近几年的日本电影,你一定不会陌生一个名字:是枝裕和。
是的,就是创作出了《步履不停》、《如父如子》、《海街日记》等数部大热作品的导演。
( 《海街日记》 )
今天我们来说的则是另外一位导演——“是枝裕和的女徒弟”西川美和。
(导演 西川美和)
在一次电视台面试中西川美和遗憾落选,却得到了是枝裕和的赏识。
是枝裕和邀请她加入《距离》(2001)的剧组,并让她做了自己的助导,由此,西川美和才走上了电影之路。
15年,《海街日记》四朵姐妹花疯狂刷屏。
16年,影迷们期盼并流连于是枝裕和导演的新作《比海更深》。
与此同时,观众们却忽略了另一部优秀的作品——《永远的托词》。
同样在16年,该片获得日本“电影旬报十佳”(第五)的好评,显示出西川的水准和实力。
( 《海街日记》 海报之一) (《永远的托词》)
海报和《海街日记》的调是多么相似,在《永远的托词》片尾字幕中也显示:是枝裕和担任企划协力。
且据说,是枝和西川每次写完剧本,都会互相寄给对方修改,真可谓是惺惺相惜的助攻啊!
日本一直是家庭剧大国,但目前仍然在世且能在国际上打响名号的日本家庭剧导演,无非就是山田洋次和是枝裕和两(代)人。
相较蜚声国际的是枝裕和,徒弟西川美和确实没有那么出名,但看完《永远的托词》后,番茄酱想在此大吼一声:
此女子绝对是个高手!
这部影片如同它的海报,冷感又不失温情,女性导演特有的细腻,不动声色地透过生活的琐碎窥见真我本心。
豆瓣评分7.7
IMDB评分7.7,很一致的分数。
再看卡司,该片男主角本木雅弘,《入殓师》中那个总是怯生生却内心温柔的小林君,至今让人印象深刻。
(木本雅弘)
女主角深津绘里(说是女主角,其实几分钟就领便当了),多次获得最佳女主、女配及提名,演技了得。
(深津绘里)
女配黑木华,很多人说她神似日本一代女神苍井优。
14年第64届柏林国际电影节,黑木华凭借《小小的家》获得最佳女演员“银熊奖”,斩获影后。
( 《瑞普·凡·温克尔的新娘》 中的黑木华,有木有很像优酱~)
下面还有一位不得不提及的小演员,藤田健心。小男孩在片中戏份并不少,并与剧情发展、渣男男主洗白之路息息相关,演技十分到位,前途不可估量。
(藤田健心)
《永远的托词》讲了什么——
衣笠幸夫(本木雅弘 饰)是一位小有名气的作家,和妻子夏子(深津绘里 饰)结婚多年,感情走向了平淡。
尽管夏子一直包容着幸夫,但幸夫不仅不为所动,甚至以冷漠和粗暴回应,只因为幸夫的心里已经有了另外一个女人福永(黑木华 饰)。
某日,夏子和 好友(堀内敬子 饰)结伴出游,哪知乘坐的大巴半路上遭遇了车祸,两人不幸遇难。
得知了妻子死去的消息,幸夫虽然内心里没有一丝波动,却还是在表面上装作悲痛的模样。
之后,幸夫的生活陷入了混乱之中,负责他的编辑唾弃他,福永也离开了他。
直到有一天,夏子好友的丈夫找到了幸夫,拜托他帮忙照顾自己的两个孩子,在此过程中,幸夫渐渐发生着转变......
影片片长124分钟,开场6分钟夏子帮幸夫剪头发的戏就十分值得玩味:
夏子熟练地持着剪刀,碎发纷纷落下,刀叶摩擦声伴随着电视节目声,再有就是幸夫各种不满的抱怨声。
1.对夏子态度恶劣。
2.对朋友态度冷漠且多疑。
3.极其在意别人对自己的称呼。
6分钟,男主懦弱、冷漠、丧气,甚至轻度被害妄想症般的扭曲性格展现在观众面前。
6分钟,这对夫妻的关系也已经淋漓尽致,男人的百般挑剔与不尊重,女人的隐忍和包容。
为什么敏感多疑?
为什么总揣测他人对自己不怀好意?
为什么要依靠浮于表面的称呼来维护自己塑造的形象?
因为幸夫自卑,内心懦弱得经不起一丝一毫的外力。
我看不到他对这个世界、对周遭人事、甚至对共同生活多年的妻子保有的人情,只看得到反作用力。
接下来,在妻子外出遇难的同一时间里,他在出轨。
佯装悲痛地念完悼词之后对着倒车镜“用心”地整理头发,在其他事故家属悲恸地控诉声里是他不置可否的漠然。
影片到此,番茄酱心中只有两个字:
渣男!
有人说这部影片是慈悲版《消失的爱人》。
说它“慈悲”也许是因为没有相爱相杀、没有血腥报复吧。
( 《消失的爱人》 )
可是不是有一句话叫做“杀人不见血”呢?
不血腥并不能代表“慈悲”,可能是更彻骨的冷漠和压抑,婚姻中比比皆是。
都说“情不知所起”是爱情最美的样子,那么,“情不知所止”是不是才是婚姻的常态?
挑剔来了,冷漠来了,冷暴力、无视通通都来了。
试问怎么样让一部爱情片变成恐怖片呢,让男女主角结婚好了。
所以还有人说《消失的爱人》和《永远的托词》这类电影其实叫做“婚姻指南”。
而番茄酱从该片中也想到另一部阐释男女,阐释婚姻的影片——《苦月亮》。
( 《苦月亮》 )
星座书上说天蝎座是一个喜欢SM的星座,直到后来番茄酱接触到罗曼·波兰斯基的电影——确实啊!
当然,这个天蝎座导演的虐恋世界绝非皮鞭与束缚这样的肉体折磨,它讲的更多是心理上的受虐与依赖,一如人类的爱情关系。
《苦月亮》中,男女主过于炽热的爱欲终归翻转到硬币的另一面——恨,男主无情地施虐于女主到头来反而被女主控制,就这样辗转于相互折磨的火网。
如出一辙,《永远的托词》中男主看似是婚姻的施虐方,可影片进行到中间,当男主还抱着“那个女人是多么爱我啊!”这种念头时,却看到已故妻子给自己还未发出的信息“我不爱你了,丝毫不爱了”。
我想幸夫一定觉得自己可笑极了。
一瞬间,自以为聪明的施虐方不过是“自以为聪明”。
夏子看似平静包容,却不知何时已经抽身离去,站在暗处,心中有数。
幸夫为所欲为的不屑态度回头想想不过是幼稚的、打不出去的闷拳头。
有羞,有愤,有恍然大悟后的质疑,或许还有想狡辩的冲动,可是没有机会了,手机瞬间黑屏,幸夫早已无处可追问。
录制悼念亡妻的节目时,心有怨气的幸夫终于失控控诉夏子:
正是因为幸夫对夏子的冷漠、蔑视、不忠,才使得他在夏子死后抱着愧疚,在越发混沌的生活里成为受虐的一方,且不容挽回、不可休止。
此时我又回顾开头的6分钟,夏子熟练地持着剪刀,碎发纷纷落下。
“叮”,幸夫的手机屏幕亮了,二十点五十九分,不算早的时间了,疑似是第三者的信息发来,幸夫警惕且微微紧张,夏子面容毫无波动。
这张脸上,没有不知的好奇,没有知道的不悦。
可能她对幸夫已太过了解,可能她对幸夫已不想了解。
我们只看到,夏子面容平静的摆弄着幸夫的头发。
头部,一个人身体相当重要的部位。
于此恍然,导演大概开篇就想告诉观众——
婚姻不是表象,夏子也不是如观众所见的被动,婚姻中的每个人都将在施虐与受虐的轮转中泥足深陷,无人幸免。
幸夫投奔夏子好友的家庭,帮忙照看孩子,可能是潜意识中对夏子的怀念驱使,可能是想逃避现状和自己无法收拾的内心。
与孩子繁复琐碎的相处间,重建起亲情与羁绊。
幸夫经历的数次心理转变被完整地描绘出来。
从漠视到怨恨,从自责到理解。
直至在面对真平(藤田健心 饰)与父亲的矛盾时说出自己的后悔:
与真平家离别的车上,幸夫流泪写下:
人生即他人。
可明白这一切已太晚。结尾,幸夫走进理发店。
从剪发到剪发,物是人非。
《永远的托词》
乍一看,是一部渣男洗白记。
再一瞥,又像是“婚姻指南”。
可最终,你会发现,这两个小时不过是讲一个男人在人生某一阶段的成长。
反思着失落着,否定着建立着,走向一个新的开端。