很多人看了《西游伏妖篇》，都感觉缺了点什么。严格来说《西游伏妖篇》已经不是真正意义上的周星驰电影了，或者说已经不是人们最想看到的周星驰电影。
是观众跟不上周星驰的变化了，还是周星驰跟不上观众的变化了？
是观众跟不上周星驰的变化了，还是周星驰跟不上观众的变化了？
很多人说《西游伏妖篇》最大的败笔是故事性。其实不是，因为细细捋起来电影的故事可以说已经达到逻辑严密、环环相扣的程度了。但是为什么给人的感觉却仍然不够刺激！或者说刺激的只有特效！故事情节完全达不到引人入胜，可以让人屏住呼吸的感觉。
这其实也是所有翻拍经典作品的难点和通病。 西游记是中国人耳熟能详的故事，所以几乎所有人看到开头就知道了结果。 周星驰也似乎意识到了这一点，所以并没有刻意给故事做太多的铺垫， 大多时候一言不合就就直接上来“打妖怪”。大部分的惊心动魄都展现在了“打妖怪”的华丽特效上了，自然情节上的铺垫和意外就会减少。
我们知道，相声小品里的“包袱”都要有铺垫。有的“包袱”为了达到“嘎嘣脆”的效果甚至需要几套的铺垫。 铺垫本身可能索然无味，但是之后一个关键的“包袱”却可能让人笑的肚子疼，笑的岔不过气来，甚至回想起来还能笑出眼泪。
没有铺垫就没有包袱！
没有几个过硬的包袱，仅凭华丽的特效怎么让人记住一部电影？
还是金庸老爷子那句经典的总结“情理之中，意料之外！ 《西游》最缺少的就是这一点！ 蜘蛛精一出场就是一脸妖气，还莫名其妙地裙子开叉到大腿根（这里顺便透露一个电影的穿帮镜头：其中一个蜘蛛精卖弄时不小心把打底裤露了出来！）。九宫真人是在妖气冲天的蜘蛛精之后出场的居然一点法术不懂，还莫名其妙地知道了师徒四人的底细，那就是摆明了“老娘是妖怪”喽！小善的出场更是莫名其妙：一群丑八怪里边唯一一个只有国师认识的正常人：当所有人都不正常时，那个唯一正常的人就是不正常的！所以整篇故事缺少的就是：“意料之外”！没有让人屏住呼吸一口气看下去的紧张感！
蜘蛛精
当然，令星粉们安慰的是电影里面还是有一些明显的周氏痕迹的，比如，孙悟空突然从树上掉下来、大鹏抓妖怪、唐僧自以为是的解救广大王妃们自由，却遭到被解救者的痛骂、九宫真人的出场方式……（想来想去也就这几个了吧？）
当然，电影里除了炫目的特效之外还是有一些细节的处理体现了星爷非凡的功力，和对西游、对人性的深刻感悟。其一是孙悟空乖张暴戾的性格，和随时想吃掉师傅的冲动（当然最后也真的把师傅给吃了）。其二，唐僧一开始是用威恫吓，后来是用一通响头和自掴耳光来收服孙悟空，而紧箍咒只不过是一下可以随时被取下来的感情信物罢了。第三就是白骨精的性格，白骨精不是妖而更接近于冤死的鬼！
孙悟空
白骨精
电影里最突兀的莫过于红孩儿的造型：居然是一个弹簧玩偶！我次奥！这到底是个什么思路！完全摸不到头脑！星爷，你让铁扇公主怎么想？
红孩儿
电影最大的惊喜，也是最大的亮点，非巴特尔饰演的沙僧莫属！巴特尔的沙僧简直就是沙僧再世！ 堪称影帝级的表演，与姚晨浮夸式的表演完全不在一档次！简直是无厘头和冷幽默的完美结合，让人怎么相信这位表演入木三分的“老戏骨”居然就是那个从没演过戏的篮球运动员巴特尔呢？！
九宫真人
沙僧！
我只想问：星爷到底是怎么发现这朵奇葩的？！
嗨，小伙伴们
这么晚了，还没休息，一定很辛苦吧。
来，我们稍微了解下昨日票房。
快马加鞭地争夺，终于实现分界岭的截点。
《功夫瑜伽》经过多日追赶，总票房突破16亿，终于赶上并反超了周星驰的《西游伏妖篇》。而且以他强势的票房表现，莫说16亿，怕是17亿、18亿都不是终点。
《西游伏妖篇》开端很好，但春节后排片大幅度缩减，每日排场都只有《功夫瑜伽》三分之一，经常有观众感叹一票难求，故虽败犹荣！
《乘风破浪》基本不用多说，口碑，票房杠杠滴，看起来10亿是极有希望。韩寒，颖宝，邓超以及彭于晏等剧组的参与人员，肯定非常开心，意外收获！
新上映的得奖大户《爱乐之城》反响不错，但是同日上映的《疯岳撬佳人》首日票房只能说表现一般，主要是小岳岳的男主，确实让人有些出戏，哈哈。
依然用颖宝占中场！
票房的结果似乎是意料之外，其实也在意料之中。
周星驰参与的电影，不管是导演还是监制，有33亿票房的《美人鱼》在前，似乎不达到20亿都是一种失败。我们对周星驰的要求似乎总是要比其他人要高，或许是因为，他曾经带给我们那么多经典作品。
票房落后有各种原因，我不做质疑，只是希望周星驰依然有创作的激情，在他还能创造作品的时候，给我们带来更多值得反复观看的经典。
成龙大哥的作品很适合全家欢，能带给很多人快乐，也是他不辞辛苦亲自参演的本意，我们不要以太多恶意去揣测他们，只要带给我们快乐就好，哪怕一点点也行。
《乘风破浪》，只想说，韩寒，继续加油，你还年轻，未来终将是你们的。
大家情人节快乐。
单身的朋友，别忘记晚上出门觅食，因为有很多和你一样，害怕孤独的人也在流浪！
这是谁？
今天由周星驰监制，徐克导演的作品《西游伏妖篇》曝出新的预告片，在预告片中，多位西游的角色又一次露出真面容。
根据目前的资料来看，这部《西游伏妖篇》的故事继承于周星驰2013年的《西游降魔篇》的情节，讲述的是唐三藏收伏了三个徒弟后发生的故事。
在本次曝光的预告片中，师徒四人一路上相互逗趣。
林更新饰演的孙悟空以一句独白开场：“死秃驴，最近他开始踩到我的底线了。”
图片来自网络
随后星爷无厘头的风格终于再现银幕前。令人意料不到的是本应该严肃端庄的唐三藏却躺在地上与大师兄“贴身而眠”，甚至对着大师兄又抱又亲，口出亲昵的语言。
视频截图
大师兄终于忍不住，声称不怕唐三藏的“如来神掌”，要亲手干掉唐三藏，说道：“把他胳膊全都掰掉”。
哪料唐三藏居然躲在众人背后，听到三个师兄弟的谈话。
唐三藏虽然口中说什么也听不到，却瞬间过后以带着雷电的鞭来鞭打大师兄，迫使大师兄露出猴子尖牙利齿的“凶相”。
视频截图
更为出彩的是，预告片之后，两位大师周星驰与徐克又一次奉献神级般地演技，周星驰看罢猴子的造型，冲进办公室中大赞猴子的特效非常好，自己也非常骄傲，但徐克却说：“那是一只真猴子。”
周星驰听后瞬间崩溃，想要晕倒，徐克于是安慰周星驰：“到外面去休息！”“别老只想着玩，要成熟一点！”
“无厘头”的搞笑风格是星爷电影永恒的主题，在本次预告片中，有限的片段依然可以较好的表现了无厘头的幽默元素，如突破传统形象的唐三藏与急转直下的情节设定，依稀可见星爷往日的风采。
在2013年的《西游降魔篇》中，星爷试探着将恐怖元素与幽默相结合，创造出票房上的可喜成绩。
《伏魔篇》是由星爷编剧，徐克导演，在《伏妖篇》预告的片段中，大师兄孙悟空被鞭打后露出利齿的恐怖模样，依然可见延续了《降魔篇》有关恐怖风格的设定，相信在《伏魔》的正式版电影中，恐怖元素仍然是绕不开的看点之一。
《伏妖篇》海报
随着本次预告片发布的还有电影的漫画海报，海报上星爷与徐克双双站在擂台上。星爷一身白衣黑裤，像极了《功夫》时的造型，而徐克则是同样一身武装打扮，海报上还有电影中的各类角色，海报喜感颇足。
其实，夜游君以为，上年度电影《美人鱼》的质量固然不错，但惊人票房的背后更多的是情怀因素及粉丝经济的驱动，《美人鱼》中有不少情节设定是致敬老电影的，这也从另外一个方面暴露出星爷的创新似乎有日渐式微之感。
徐克徐老怪素以想象力的“天马行空”著称，他的加入相信会为星爷的作品注入一股新流，也希望星爷与徐老怪的这部作品会给人耳目一新的感觉，我们拭目以待！
虽然《西游伏妖篇》被各种舆论包围，但它依然是西游系列中，票房收益最高的。在人员方面，除了周星驰与徐克，网络上对于《西游伏妖篇》的关注，大多集中在唐僧与孙悟空的扮演者吴亦凡、林更新身上，但在观看影片的过程中，却被一条鱼给萌住了！
这条鱼治愈了来自神经质红孩儿的视觉伤害...
然而万万没有想到的是，这条鱼和这位红孩儿，居然取材自同一人。因为最近看到这样一则新闻：
杨一威是谁？他是《西游伏妖篇》中八戒的扮演者之一。由于这一位八戒的脸，被厚厚的妆面和胶水覆盖，所以观众几乎看不出他到底是谁。虽然八戒不算主角，但西游天团又少不了这一位插科打诨又左右逢源的存在。
除了八戒，制作方还用面部抓取的方式，用杨一威的神态语言，完成了沙僧变成的那条大鱼和叫人心惊胆战的红孩儿。对此他也提到：“拍摄的时候真是时间紧任务重，中间肯定也有许多的困难，但是好在大家都一起克服了。” 三言两语就把可以卖卖敬业的话略过了，不由得想起最近手破皮都要发敬业通稿顺便卖惨的某位青年演员，高下立见。
实际上卸妆后的杨一威长这样↓↓
怎么看都觉得很眼熟，后来查阅资料发现，这不就是《智取威虎山》里那个和杨子荣关系特别好的反派吗！你是老八啊！！！！！
说真的《智取威虎山》里有两位反派非常抓人，除了梁家辉饰演的座山雕，就是这位老八了。
据杨一威本人在采访中说，在试镜时，徐克提到选择他的原因是“你的眼神里有些单纯”，试镜中“老怪”徐克也灵感大发，拿起画笔就开始在杨一威脸上涂涂画画。拿到《智取威虎山》的剧本，他前后总共看了6遍，也许是因为这样的用心，我们才能看到那么逗趣的可爱反派。
到了《西游伏妖篇》，徐克再次选择了杨一威。今年35岁的杨一威，出生于黑龙江，2002年毕业于中央戏剧学院，他考中戏还有个趣事，他是奔着“北影”去的，但当时的他并不清楚“北影”和“中戏”的区别也不认路，司机师傅把他放在“中戏”就走了，并且告诉杨一威“戏剧学院是电影学院的小名”。从中戏毕业后，他并没有像传说中那样成为大明星，住过地下室，也跑过龙套，当过横漂，上当受骗都没落下，直到拍摄《智取威虎山》。
不管是《智取威虎山》，还是《西游伏妖篇》，都是大众眼里的大制作，就算只是在其中演一个小角色，都是非常宝贵的经验，而在其中拿到三个角色，那真是一件非常了不起的事。只有用心和努力才能带来好运气，像这样不靠砸钱营销敬业和发通稿吹演技的好演员，请再多来几沓。
（可是这位猪八戒，妆面真的很油！猪八戒本戒了！）
随着《功夫瑜伽》总票房终于超过《西游伏妖篇》，内地影史总票房排行榜也发生了变化，成龙、周星驰的这两部电影，挤进前十
根据小抠观察，以上数据截至到2月14日，但伴随着《功夫瑜伽》、《西游伏妖篇》继续吸金，前十名的排位也会继续生变
首先来说，两部电影都会超过16.2亿元这个关口，将《港囧》甩到第8名，而《功夫瑜伽》则有望最终获得16.5亿元左右的票房，成为内地影史排名第6位。想要超越《寻龙诀》的16.79亿元票房，恐怕还需要一定的努力
另一方面，两部电影挤进前十，也让内地影史排行榜的门槛提高了一大步。今后再有影片想进入这个序列，起步票房起码要在15亿元以上啦。而就在不到十年前，这个门槛还只是1亿元
今天，小抠就大概梳理一下这10部票房王者影片，看看他们成功的秘诀是什么
TOP1--《美人鱼》 33.9亿元
这应该是最让人意外也在情理之中的票房冠军了。说它意外，是因为电影的品质在周星驰作品中算不上最高的；说它在情理之中，只因为“星爷”这个招牌，毕竟星爷哪一部电影作品成为王者，任何人都没有话说。
另外，借助2016年春节档大盘的强势上扬以及票补等各种利好，这部电影的票房水分，恐怕也是最大的
TOP2--《捉妖记》 24.38亿元
相比美人鱼，内地其实需要更多像《捉妖记》这样的成功案例，它是对电影工业的尝试，也能将东方文化、魔幻喜剧等风格糅合到最佳，在15年暑期档创下票房纪录，是一件让电影人开心的事
白百何、井柏然的票房号召力，也是这部电影的最佳注角
TOP3--《速度与激情7》 24.26亿元
一个成熟稳定电影市场的标志之一，应该是爆米花娱乐大片的成功，而《速激7》无疑是内地电影市场走向成熟的标签之一。水准之上的电影制作、不做作有内涵的剧情、恰到好处的演员表演，促成了这部天时地利人和电影的成功
TOP4--《变形金刚4：绝迹重生》 19.79亿元
与《速激7》类似，《变4》进入排行榜，自然是电影工业的胜利
TOP5--《寻龙诀》 16.79亿元
与好莱坞的强大相比，内地目前并没有出现特别强大的电影公司。在这样的情况下，由万达、华谊、光线三家联合搞的《寻龙诀》就显得意义重大。但是，这部电影成为第一部也可能是最后一部三家联合的产品啦。万达与华谊的撕逼去年在好几个项目上公开化，冯小刚的《我不是潘金莲》也卷入其中
TOP6--《功夫瑜伽》 预估16.5亿元
说起来成龙挺惨的，打拼那么久，电影的票房都还不错，但一直没能进入排行榜。还好，《功夫瑜伽》总算帮他出了口气
TOP7--《西游伏妖篇》 预计16.4亿元
成龙好不容易挤进排行榜，但榜上最大赢家依然是周星驰。《美人鱼》33.9亿元，《西游伏妖篇》预计16.4亿元，再加上《西游降魔篇》12.46亿元，以及此前的《长江7号》等电影。周星驰内地累计票房预估已经达到70亿元
TOP8--《港囧》 16.2亿元
借助12年的《泰囧》积累的口碑，《港囧》获得了和其水准不太符合的16亿元票房。我们只能期待徐峥能够继续创新，带来更多喜剧新作
TOP9--《疯狂动物城》 15.3亿元
作为一部动画电影获得如此高的票房，《疯狂动物城》配得上
TOP10--《魔兽》 14.72亿元
其实和郭敬明的《小时代》之类的类似，这样一部粉丝电影入榜，证明了IP这两个字的意义
其实，在这些电影将内地票房排行榜门槛提高的背景下，我们期待更多能打破记录进入榜单的好电影。毕竟，北美单片最高累计票房的《星球大战：原力觉醒》票房达9.37亿美元，约合65亿元人民币！
情人节之际，电影《西游记：女儿国》应景的发布了一款新的海报，海报中唐僧牵着女儿国国王的手，配文案：说什么王权富贵，怕什么戒律清规。深刻的诠释了唐僧与女儿国国王的虐恋，看着非常有感觉。这部电影，也必将超越前作。
据悉，《西游记：女儿国》将于2018年大年初一上映，由原班人马出演，除了冯绍峰继续饰演唐僧，郭富城继续饰演孙悟空外，小沈阳也将回归继续饰演猪八戒。
不仅如此，片方还请来了演技与人气均数一数二的黄渤加盟，赵丽颖出演女儿国国王，如此阵容，自然会拿来与周星驰的西游做比较，看来超越周星驰的《西游伏妖篇》已经是板上钉钉的事情了。
星皓公司出品的西游记，前作大闹天宫不是特别理想，但是西游记之孙悟空三打白骨精口碑渐佳，甚至超过了周星驰监制的西游伏妖篇，这个系列的电影，是一个不断提升的过程，反应了中国电影人的执着与进步。
《西游记：女儿国》这是2018年小编最期待的一部电影。
《西游伏妖》之前，人们眼含热泪地说：我们都欠星爷一张电影票
《西游伏妖》之后，人们落井下石地说：星爷欠我们一张电影票
尽管它再次破了票房纪录，尽管周星驰和徐老怪几乎是神级联手，尽管吴亦凡努力地说他很努力，但是，打不了《2017春晚》豆瓣评分的盆友们，跑进《西游伏妖》页面里，畅快淋漓地打上了5.5分
电影口碑两极分化严重
有人认为特效十足，故事性很强，在保留周氏喜剧的风格的同时致敬了经典
也有人认为内容老套炒冷饭，只是一部卖萌的重口味电影……
不太冷大叔一直希望国产电影能够佳片频出
不管是演员还是幕后的电影工作者，他们都希望能把最完美的作品呈现给观众
大叔怀念之前电影的黄金年代，也相信经典还会再次到来
今天我们来八一八喜剧之王——周星驰
被贴上的标签太多，以至于我们常常无法分辨哪个才是真实的他——喜剧之王、上市公司主席、刻薄贪心的自私鬼、不尊重他人的自大狂……和朱茵、莫文蔚、黄圣依、罗慧娟的陈年往事更是频频见诸报端
一切还是从星爷的童年说起吧……
7岁那年父母离异，母亲一人抚养5个孩子，生活十分困难
在节目中星爷回忆起往事：
父母离异那年的一天，已经两个月没拿到薪水的妈妈从娘家借来一些钱，买回了几只鸡腿给孩子们吃
周星驰竟将鸡腿掉到地上，当时妈妈心痛得一气之下打了他一顿，然后将沾满土的鸡腿冲冲水自己吃了
周星驰认为这是他一生中演的最好的一出戏
〝只有这样，（妈妈）才会吃。〞
后来，他的电影中经常出现吃鸡翅的镜头
小时候，周星驰最大的特点就是害羞
但9岁那年，他却突然疯子般异想天开——想做演员
“我要成为李小龙这样的功夫明星。”
母亲笑得乐不可支：“你就省省吧！”
星仔却很偏执：“如果做人没有梦想，那跟咸鱼有什么区别？”
中学毕业后，他干过茶楼跑堂，也在一家电子厂做过工人，通过姐姐的朋友认识了梁朝伟
有一天，星仔鼓动梁朝伟报考TVB演艺训练班
一考，伟仔被录取了，他却落了榜，考了两年，才终于进入演艺训练班
培训结束后，想做演员的星仔，却被台里安排去做儿童节目主持人
一做，就是六年
做儿童主持期间，一有空，星仔就会寻找机会去跑龙套
跑龙套时，他受尽歧视
《喜剧之王》中，尹天仇对女主角柳飘飘说：“小姐，如果你非要叫我跑龙套的，可不可以不要加一个‘死’字在前面？”
这句话，就是他跑龙套时的真实写照
1983版《射雕英雄传》，他饰演一名士兵，在一场戏中，要被梅超风一掌打死
演出前，他主动跟副导演商量，“我可不可以用手挡一下，第二掌再死。”
副导演眼睛一瞪：“浪费时间。”
演出时，他只好做了“啊”那样一个表情
如果将这个镜头放慢到30%的速度
你会看到那一秒钟演出里，他脸上的投入
“虽然小，但也是表演啊。”他说
后来，在他演出和导演的电影里，更多的是刻画那些被人看不起的小角色
《大话西游》中，他是一个山贼；
《少林足球》中，他是一个捡垃圾的；
《武状元苏乞儿》中，他是一个落魄乞丐；
1988年，在《霹雳先锋》中扮演一个偷车贼
星仔一鸣惊人，夺得金马奖最佳男配角
1989年，他终于得到了当主角的机会，出演电视剧《盖世豪侠》，大放异彩
1990年，主演新片《赌圣》，无厘头的表演方式大受好评
接着，他又出演了《赌侠》《逃学威龙》等电影，部部大卖，红透整个香港
星仔说：“做现场节目我不行，我怕别人看我讲话，但只要给我剧本，我就能投入进去，不顾一切地做出任何事情来。”
他是一个十足的偏执狂，要求把电影中每一个细节都做到精彩绝伦
“周星驰这个人很怪，我跟他搭戏时，他脾气差得要命，整天要求改剧本，不满意他就发火。”毛舜筠说
1992年，周星驰出演了七部电影，七部全进香港票房前十，前五都是他
对作品的追求到了极致就是偏执，这成就了周星驰，但也一步步让他沦为“孤家寡人”
因为对作品的偏执，他被骂为“片场暴君”
每一场，即使已经写好了剧本，画完了分镜，可一到了现场，周星驰还是会翻来覆去地折腾
不管是表演、特技、对白、调色、音效，甚至打一拳发出的是“嘭”还是“嗵”，都一定要符合他的要求才行
他的助理说：“他连牙签掉在地上也要管。”
连名导杜琪峰和他合作《审死官》后，也忍不住发飙：“没有下一次了。”
在星仔心里，电影永远是第一位的，所有人员和工作都要为之让步
为了拍好电影，他绝不会有任何妥协，不管对方是哪位大腕
拍《功夫》时，邀洪金宝担任武术指导
头一天，两人本已研究好怎么拍，但他一觉醒来，把没拍的和已拍的都否定了，全部都要重拍，而且每次都这样
有一天，洪金宝终于忍无可忍，大骂：“不可以只当自己是人，其他的都是狗！”
两人就此闹翻
大家最重的是人情，最怕负的是义气；但星仔最重的是电影，最怕负的是戏
星仔说：“事比人更重要。”
他为此几乎得罪了所有朋友和搭档
但这些被星爷得罪的人，总会在某些时候特别怀念星爷
因为在星爷的电影里，他们贡献了一生最经典的演出
说到张柏芝，我们首先想到的是《喜剧之王》中的柳飘飘