本文转自公众号“高冷脑洞烧酒文化艺术促进会” ，作者“陈正在矫正牙齿”
首先是 新年快乐！
2017的秋季档陆续结束了，又一年的冬季档即将上线。木村大神即将再次挑战新角色，在木曜《BG~身边警护人》饰演保镖，不断突破自己的木村，从日剧黄金时代摸爬滚打冲浪至今，而你还记得20年前他神一样的颜吗？这些年，木村的哪部日剧成为了你某年的回忆标杆？
在长野松本的乘鞍高原滑雪場入口,这一块广告牌已经竖立了20年，麻豆是市川实和子，时光回溯至1997年，那时候大部分人都尚不认识她，但是凡看过《恋爱世纪》的人，都会记得这一张海报和它的slogan——“True love never runs smooth”。
九十年代的都市广告牌广告牌，那些标语宛如格言一般时时刻刻出现在背景中，谁都会记得《悠长假期》中的“Don't worry be happy”，《恋爱世纪》的水晶苹果和叶山南从楼上丢下去的弹球一样，仿佛握住一个日剧黄金时代的爱情信物。
1997年的富士秋季月九《恋爱世纪》(ラブジェネレーション）于10月13日至12月22日期间播放，与《东京爱情故事》和《悠长假期》并称为90年代日剧三大爱情经典。由木村拓哉与松隆子主演，尽管《恋爱世纪》刷新了当时的收视纪录，本剧的影响力和口碑度明显不及后两者。但是不知道为什么，我总是把它放在心中都市爱情剧的第一位，年初看见松隆子因宣传《四重奏》与木村在综艺中再次碰面，两人开着玩笑玩玩游戏，才意识到哲平和理子已经是好久以前的事了。
掐指一算，回到上个世纪末的秋天午夜，错过末班车的哲平在涩谷街边遇见了上杉理子，正好是二十年整。
剧情以现在的标准来看略显套路：在广告公司创意部门上班的片桐哲平（木村）好色又不羁，因为个性过于直接被调职至营业部，同部门的上杉理子（松隆子）是个热情直接又磨人的小妖精，两人每天在吵吵闹闹中度过，在这过程中理子渐渐喜欢上了哲平。另一方面，意外地，哲平的哥哥（内野圣阳）的未婚妻早苗（纯名理纱）竟是哲平至今难以忘怀的初恋（此处省略一千个白眼）。故事就在这四位的纠缠中继续，不愧是浅野妙子编剧，这位阿姨在后期被人戏称为“狗血编剧”、“虐剧大妈”也不无道理。不过回头看《恋爱世纪》，其实已经非常温和了。
哥哥庄一郎的扮演者内野圣阳就是《仁医》中演技相当出彩的坂本龙马。早年他与深津绘里的电影《春天情书》也非常推荐。但是在这部剧里你基本可以把他忽略，他除了板着脸心事重重地徘徊来去没有展示出任何个人魅力。
果然还是老了比较可爱：
女二也是仅次于里美的早期神烦人设之一了，从初恋变成大嫂，这本身就非常残暴了。关键是这位大嫂一直可以在各种场合各种偶遇男主，一有烦恼就拉住我们木村哭诉，看到后期的时候真的忍不住大喊一声：“嫂子你怎么又来了！“
网易云音乐的网友在本剧主题曲下面的最热留言也是相当精辟：
其实大嫂的扮演者纯名里沙曾是宝冢TOP娘役，除了这部剧的诡异扮相让她显得溜肩内八甚至带着点文工团气息，其他时候都超级有气质。
藤原纪香也作为女主角的闺蜜担任配角，本色出演性感空姐。
还有一些后来你常在日剧里看见的亲切熟脸。比如福山嫂吹石一惠，十五岁时真的非常可爱啊！
平田满扮演的课长担当了人生导师角色，另外著名编剧导演坂元裕二的太太森口瑶子也客串扮演了哥哥的旧情人，非常病娇，可以说很迷人。
其他惊喜还有......
可以发现三木的颜艺历史悠久：
吴富春椎名桔平：
藤木直人扮演同学XX，一闪而过：
高桥克实 头发尚在时：
不过这些都不重要，《恋爱世纪》最吸引人的还是木村和松隆子这对男女主之间的一切。这部剧里你可以看见木村拓哉巅峰时期的盛世美颜，不论是长发、短发、休闲装、西装、浴衣全部倾情呈现，也可以看见20岁的松隆子比水煮蛋更饱满的可爱脸。
关灯了关灯了，我要和你困觉了
劈腿被抓包后理亏地在车站等理子，弹幕：“当然是选择原谅他！“
在《悠长假期》中有这样的一幕对话，曾经在社交网站作为段子广为流传：“你怎么舍得对这样一张脸说不？”
可能只有松隆子才会对着这样一张脸说出来了，长假时期，小南也对濑名这样建议道：“你要是个性坏一些，肯定很受欢迎。”——应着这句话，坏个性的哲平就在第二年的《恋爱世纪》里诞生了。而小松也在长假之后付出了拒绝濑名的代价——在《恋爱世纪》里拼了命把他追回来。“一起去酒店吧？”在涩谷的午夜街头，他帮她点完一支烟后这样说——这是一部开场五分钟男女主就开房的纯爱电视剧......
风流浪子遇见纯情少女，一开始就是欢喜冤家。90年代的日剧女主角性格都会带有一些共同的特点：活泼外向，讲话直接，积极主动，有一点男孩子气，还带一点KY。不管是莉香、小南、还是理子，都因为自己的KY在前三集惹恼过男主。这样的人设，也可能是当时的社会气氛自然的结晶：80年代泡沫经济的巅峰过去，轻浮与虚荣褪去后，人们追求纯爱，沉浸在世纪末的莫名忧伤气氛中，需要一个目标明确、勇往直前的女孩，鼓励着人们跨进21世纪。
她可以满不在乎地一刀剪掉哲平最宝贝的长发，而理子这一剪刀下去就是本剧收视35%的瞬间：
可以在冷雨夜抱着一袋子道具，等着给他的生日庆祝变魔术：
也会在意识到自己的心意之时大胆地说出来：“你知道我什么时候感到最幸运吗？”“就是知道自己喜欢上某人的时候。”
世纪末的冬天，相对于野性的莉香来说，理子更多了一些天真无邪的“少女感”，对于喜欢的人抱有“情不知所起一往而深”、“丝毫不计较回报的、直白的爱”，对于现在的我们来说，也是一种奢侈吧。
有时候我也在想，为什么那么喜欢恋爱世纪，可能还是因为它相比长假的童话结局更接近现实，有情人在一起后，恋爱的琐碎日常、快乐的相处、恼人的争执，全都展现在你们面前。也可能是因为喜欢理子这样的女生，羡慕她的勇气和坚定，又同时为她在恋爱中经历的不安、心碎而感同身受。想要很多的爱却总觉得不够、想要相信却反复怀疑、想要放弃却又不甘心。忘不了理子看着哲平的眼神，也为那些恋爱的日常打闹而被甜一脸。
哲平对理子真的远远不够，无论怎样看都会觉得爱的天平不平衡，理子在这段关系里的付出和心酸，而现实中有多少这样的关系会有Happy Ending，又会有多少人在事情变得不可挽回的时候奇迹般地又握住了。所以多拉马终究还是多拉马，哲平最终为了她奔去长野，在雪地前真心地告白。
21世纪疏离的都市人，怀抱着审慎的恋爱观，寻求对象如同简餐便饭一样轻松随意。但不管怎么说，年轻人们还是应该像理子爱哲平一样，不计后果地热烈去爱一次，勇敢地表达你的心意，谁又不是在心碎中成长的呢？（当然，也可能一辈子都没遇见让你有动力去爱的人）
“东京的夜晚不像长野，看不见星星。
但我想要留在东京，因为这里有我喜欢的人。”
“我会变成很可爱的老奶奶。”
今夜君は僕のもの
本剧主题曲来自大泷咏一《幸せな结末》，不像东爱《突如其来的爱情》和长假《LA・LA・LA Love Song》般脍炙人口，但他那弥漫着世纪末的忧伤和惆怅的声调也别有意蕴。大泷咏一在80年代与山下达郎紧密合作，在当时的音乐风格形成起到了重要的影响，City－POP大行其道，如同城市猎人的走红一般，都市浪漫是主旋律。遗憾的是，大泷咏一已在2013年骤逝，那纯爱的故事，也就留在了1997年冬，东京的迷人初雪中。
大泷咏一最经典的专辑，也是平面设计大师永井博的插画首次作为专辑封面。永井博的插画非常具有个人风格，鲜的色彩带着海岸的夏日气息，从80年代活跃至今。顺便再搬运几张欣赏，美丽到你可以原谅一切。
在回归田园、拥抱乡野、向往小森林的当下，city hunter一般的都市浪漫现在也难寻了吧？
最后分享一段全剧最甜的片段，很多人说，在这里完结其实就可以了。
❤️ 哲平 『スキ スキ スキ スキ スキ スキ スキ スキ』
あなたの理子ちゃん ❤️
理子
俺も好きだ‼︎! 哲平
“时间到了”
“什么时间？”
“我们接吻的时间。”
