经过苦痛与磨折，所有的一切来得太过轻而易举，这分明是一个三流网文的套路。
就这样，后二十万字，叙事基本靠对话推进，遣词基本如同嚼蜡，人物基本没有性格，情节基本没有逻辑，诸多不合理诸多一厢情愿，除了“藏剑庐”部分可圈可点，其他的几乎可以说是食之乏味，东施效颦。
二、用心良苦的剧本
有观众觉得《圆月弯刀》电视剧剧本薄弱，其实我不太苟同，因为基于这么一部不负责任的原著，编剧在剧情改编上，已经颇费思量，下足了心力。
它取了精华，去了糟粕，保留了前十万字“天外流星事件”的基本脉络，又完善了丁鹏与青青相识相恋、与秦可情之间“黄花树下，不见不散”的情爱细节（原著的感情进展毕竟太突兀）。编剧心思细腻，不仅加了婉转动人的言情戏码，还深入挖掘了角色的内心波澜，譬如柳若松可恨之余的可怜之处，丁鹏初涉忘忧岛的敏感与多疑等等。
针对司马紫烟的续写，电视剧大刀阔斧进行了多处改动，除了保留藏剑庐小部分情节，其他算是号准了古龙落笔的脉搏：丁鹏为了复仇，可以牵涉且利用他人；为了挑战谢晓峰，可以拘禁无辜；甚至得知了自己与魔教有染，竟不惜欺骗谢小玉、辜负青青的感情，也要入赘名门替自己洗白。
丁鹏迎娶谢小玉
编剧加入了《小李飞刀》里的人物荆无命，也继续让三少爷谢晓峰出场，但这两个角色的性格经历跟原著设定可以说是毫不相干，应视为独立的同人作看待。而且，不知是否有意与《笑傲江湖》对照，剧中还出现了君子剑、黑木崖、魔教教主任天行这样的名字，容易让人联想到那部为了权力而勾心斗角的金庸小说。
这部作品的立意也是如此，甚至更为黑暗，名为欲望的心魔在所有人心里植根，连男主也深陷其中。柳若松为了保全地位牺牲妻子，谢晓峰为了夺人所爱罔顾信誉，任天行为了东山再起利用生女。女性角色向往爱情，似乎成为最干净纯洁的清流，却又无一例外，一一沦为棋子。
丁鹏和谢晓峰
直到最后，不管主角配角、正派邪派，每个人的自私、狰狞、贪婪与挣扎，都表露无遗。故事一发不可收拾，编剧不知如何收场，甚至让青青以阿朱式的死法替父亲、丈夫赎罪，丁鹏与任天行却不知所踪。电视剧失去了一个合理清晰的结局，从而留下了烂尾的争议。
相对于原著，编剧等于是再造故事，却出现了许多细节无法兼顾的现象。现今看来可以说是天雷滚滚：小说里有青青伪装成“狐女”的设定，原本圆月弯刀的主人也是由她选择的；电视剧则一概抹去，改成让圆月弯刀成为鼎鹿重器的权力隐喻，插在石缝中，只等待能拔出它的人出现。
这个构思无疑参考了西方神话里亚瑟王的石中剑与凯尔特神话里的卡拉德波加圣剑，有着王权天授的意思，放在中国武侠剧里，则未免太脱离现实了些。
还有后面荆无命发狂杀人的引擎，匪夷所思，居然只是听几首唐宋诗词，实在过于滑稽，更是值得吐槽的雷点。
三、打造古龙风
丁鹏是一个邪气极重的人，金庸笔下的杨过也曾在反派边缘徘徊，因此，曾经的扮演者“白色”古天乐成了不二人选。而且或许是经费的关系，这部片子里，丁鹏的服装足有十余套，鲜艳华贵，于是多年以后，大家对这部剧的印象，多半只剩下俊眉星目、颜值巅峰的白古和“平平无奇”的梗。
剧中丁鹏被指“样子平平无奇”，引众多网友吐槽。
与冷漠的丁鹏配戏的，是温碧霞饰演的风情万种的秦可情，以及1990年港姐季军梁小冰饰演的青青。
为了拍摄脉脉似水的言情戏码，导演运用了大量的独白，辅以唯美场景、人物特写，镜头写意，又不拖泥带水。
当年，王家卫的《东邪西毒》名绝一时，直到如今仍被武侠迷捧为“金庸壳古龙魂”，它雕琢着每个人的心境，侧重于氛围与格调的塑造。而《圆月弯刀》中爱情的拍摄手法，无疑受《东邪西毒》影响极深，却又太着于痕迹了，以至于某些台词，居然都直接照搬。
众所周知，古龙风格的作品极难影像化，除了随处可见的悬疑情色，还包括潇洒不羁的行文——尤其武打动作，往往不拘招式。故《圆月弯刀》电视剧的动作场面多借助简陋的爆炸特效，可见难度之大。
但是该剧仍有精巧之处，它在十三集丁鹏挑战谢晓峰一段，拍出了惊艳的效果。
《多情剑客无情剑》里有一段著名的情节：李寻欢从郭嵩阳尸体的剑伤里领会了荆无命的奇诡剑法。《东邪西毒》参考了这一创意，《圆月弯刀》也是，它在巷子围墙留下了谢晓峰的剑痕，丁鹏以剑痕走势领会了前辈的剑法，每破一招，便走一步，纯以意行，于无声处听惊雷。
古龙先生的作品有六七十部，翻拍者多，流俗者也多，成功实在寥寥。电视剧《圆月弯刀》并非上品，但在简陋的文本下，能拍出如此效果，实在难能可贵。我想，它为后人所铭记的，不应该只是白古的颜值。
作者言少，微信公众号“言少的江湖”（微信号：yanshaojianghu)
