1、雾山五行
这部6人做出的国漫之光，故事非常“中国风”，剧情取材于《山海经》的志怪传说，加入了许多中国传统文化元素，比如阴阳五行、瑞兽麒麟、民间志怪等。在静态场景的呈现上，雾山五行将水墨的意蕴美发挥得淋漓尽致。从片头开始，浓郁的国画意蕴便冲出屏幕、扑面而来，打动无数观众。墨色点染间，张大千的《泼墨图》作为背景徐徐展开，幻化出一个个动画角色。国画写意、工笔两种风格在《雾山五行》中水乳交融。该片大多数时候采取了工笔的画法，细致入微地描绘人物和场景。但最令观众印象深刻的，却是写意画法在武打剧情中的应用。主角火行在木桥上与敌人对打时，画面突然从彩色切换成对比强烈的黑白，背景纯白，角色、动作全然省去，以粗犷的黑色线条代替，当中夹杂几条夺目的亮黄，笔触凌厉，变化迅速，让观众直观地感受到了双方出招速度之快，充分将中国式的写意从绘画搬到动画之中，让人应接不暇，我愿称之为现目前最强国漫。
2、魁拔
中学第一次看到《魁拔》时，就觉得它是唯一一部可以媲美日本动画的国产动漫，宏大的世界观，健全的世界体系，立体丰满的人物塑造，精彩的情节，人与神的思考，权与自由的矛盾，缜密的设计，都使得魁拔这部电影处在国漫前列。可惜的是，导演野心太大将魁拔做成电影系列，结果因为宣发不到位，第一部《魁拔·十万火急》花费2000万最后只有200多万票房，可以称之为惨淡收场，但不影响这部这是一部优秀的国漫。
3、星游记
有一些海贼王的即视感，并且足够燃，而且在早期国动的发展阶段，以当时的技术水平可以说做到了极致。有人说星游记填补了国动燃向题材的空白，这没错，可惜后续却没有其他的国动来接替它。有人会说，《镇魂街》什么的也很燃啊，我不否认当初看第一集时确实有被燃到，但后面就没多大感觉了，也许剧情魔改也是一部分原因吧，总觉得后劲不足。其实就我看的国动国漫而言，大多数都燃得不纯粹，国内漫画家很多都喜欢刻画黑暗的剧情，揭露现实的残酷这种，用主角在逆境中的绝望爆发，从而制造燃点。这种燃太过于刻意了，像是设计好的。而星游记则燃得很纯粹，主角麦当也是直性子，他的每一句话都很有感染力，“不管输赢，打完不许记仇啊！”“相信奇迹的人本来就和奇迹一样伟大！”“拉过勾的事就一定要做到！”星游记这部作品用现在的眼光来看，总之就是各种不足，但它是一部情怀作品，在那个国产网络动画发展的初期，它开创了国动的一种可能性，并将它做到了所能达到的最好。
4、大理寺日志
历史功课做的非常足，据说制作组还派人到日本去考察了唐式建筑和唐代文化。画风相对简单，不过有很浓的中国味儿、戏剧味儿，并且和时代背景相统一。
作画方面可谓是不遗余力，画面很细腻，一帧帧的看着都赏心悦目，配音也很优秀，故事也蛮有趣的，片尾曲很好听！！！我是很喜欢古风的动漫的，第一次看是去年我表弟推荐给我的，唯一的不足可能就是它太短了，也可能因为片长的原因，整体来看故事并没有很出彩，但是单看每一集又是很精彩的，画风真的很美很养眼，值得一看。
5、罗小黑战记
这部“泡面番”画风简约、细腻、清新、分镜设计上很讲究、影版也将番剧的萌与童趣，推到了极致、影版与番剧一样有趣，笑点原创、高级且密集。像森林与古村落部分，线条圆润柔和，简洁流畅，大块纯色的处理，并不显得粗糙，反倒以其水墨特色给人一种意境悠远之感，满眼绿意和古风，赏心悦目。而在都市部分的处理，高楼大厦、车水马龙，又凸显出了工笔刻画的精致。印象深刻的是地铁内一场打斗戏结束，地铁冲出隧道，空间扩张，由黑变白，冲破黑暗，光明乍现，视觉效果震撼，继而镜头又对准万里晴空，天朗气清，富有诗意。跟番剧相比，影版里的小黑还有一个真人版，闪烁着无辜的大眼睛，奶声奶气。因为影版是前传，此时的小黑还不姓“罗”，他单纯得如同一张白纸，在无限的带领下，慢慢成长，慢慢体验人世间的新奇与繁华，颇像萌娃养成记，可以激发观众的保护欲与喜爱之情。
6、刺客伍六七
是一部“中国风”的动漫，但不是简单地挂一个灯笼、摆一个中国结，而是把中国的文化融入整个内容，通过一个个小人物，反映生活中的温情和希望，让人感受到这很“中国”。
7、天官赐福
动漫的画风非常符合我们粉丝对于原作的想象，动漫片头的画风更是有点敦煌的感觉，个人非常爱了。
8、非人哉
为了营造适合神仙故事的“中国风”，参考了传统水墨画配色，另外选取了大量的不规则不连续的线条元素。简单来说，就是它在观感上很柔和，有治愈感。
9、一人之下
不仅是原创漫画，剧情设置合理且新奇，人物生动而不落俗，如果非要形容，《一个之下》就像是“贫民窑低矮的破房子中耸立的摩天大楼，高耸入云”。
10、百妖谱
写百妖，历百事，通百情，从传说故事中发掘出新意，传递真与善的情感追求。动画在画风方面保持了东方美感，一些场景中还加入了水墨风的元素。
