“天才是百分之一的天分加上百分之九十九的努力。”艺术从来容不得懒惰和投机取巧的心态,如果没有长年累月的练习,所谓“天才”只能是昙花一现。我们眼中的大神漫画家都是靠着长年累月的创作才能取得如此成就的(富坚老贼除外。)“地球不爆炸,小编不放假,宇宙不重启,小编不休息。”这也是小编们的原则。今天小编给大家盘点下日本几位劳模式的漫画家。
鸟山明 代表作——《龙珠》《阿拉蕾》
鸟山明现在已经是日本国宝级的漫画家了,代表作《阿拉蕾》和《龙珠》都火遍世界。不仅受到各个年龄段的读者喜爱,还影响了不少后辈的漫画家。在连载《阿拉蕾》的时候,鸟山明的一周时间分配是分镜和草稿三天,描线四天。一直在画到撑不住才睡觉。
在1984——1995年《龙珠》的连载期间,鸟山明几乎每周不休,连续出高质稿件。期间还在担任《勇者斗恶龙》插画的绘制。全盛期睡眠时间每周仅四小时!连载第一年,每三天睡一次,最高纪录连续熬夜六天,还因此得了“描线过敏症”。国宝级的漫画家就是这么画出来的。
岸本齐史 代表作——《火影忍者》
岸本齐史在小学时候就受到了鸟山明的影响,十分喜欢漫画。高中之后凭一部短篇《机器人》获得集英社HOP STEP大奖,并从此踏上了漫画家的道路。岸本齐史的画风洒脱,对激斗场面的把握也非常到位。岸本老师经历了很多次的失败和磨砺以后,终于以一部《火影忍者》获得成功。
在连载《火影忍者》的时候,岸本齐史每天有19个小时都在作画。在2013年7月份,岸本曾接受媒体采访时描述过作息状况,透露自己从2011年来一直超负荷工作,并称“岁数不小了,说不定会早点去那个世界”。岸本在截稿前两天每天要工作19个小时,睡眠时间仅为3小时,交上当期漫画后,要马上构思下一期的漫画,周4到周6每天睡眠6小时。如今《火影忍者》已经完结,岸本大神也能好好的休息一段时间了。
尾田荣一郎 代表作《海贼王》
说到现在最火的动漫作品,很多人第一个想到的就是《海贼王》。作为一部现象级的动漫作品,《海贼王》迄今已经连载了20年了,从1997年连载以来,尾田休刊的时间相当少,再加上OP本身世界观的庞大与画面的繁杂导致工作量异常庞大,每天5点起床,半夜2点睡觉,除了吃饭外,全部都是在画漫画。
尾田曾说:有休假的话,想带家人出去旅游,哪儿都行,反正就是想出去走走,但是,出不去。之前很照顾我的一个人去世了,我连守夜都没去。作为OP粉,我们还是希望尾田能好好照顾自己身体,毕竟身体是革命的本钱。
真岛浩 代表作《妖精的尾巴》
1998年,真岛浩一短篇《MAGICIAN》荣获第60届讲谈社新人漫画奖,同年8月,在《FRESH MAGAZINE》上发表《BAD BOYS SONG》正式出道,从此迈上职业漫画家之路。1999年,真岛浩在《周刊少年MAGAZINE》32号上开始首部长篇连载《圣石小子》,连载持续了6年,全书长达35卷。这部作品的成功,与真岛浩的努力是分不开的,不谈他倾注在剧情上的求新求变,单从他6年来从未休刊过一次就足以说明问题。
在《妖精的尾巴》周刊连载期间,真岛浩就曾连续四期“一举两话”,展示他超常的作画速度,而且他在本篇不停刊的基础上画各种外传、番外、交叉刊,还不忘发推图,并且还有闲心为别人画封面和同人图。
荒川弘 代表作《钢之炼金术师》
荒川家在北海道经营农场,也种地,让荒川对奶牛有着极大的喜爱,签名用奶牛,连日常生活用品都是和奶牛有关的。所以荒川弘有一个外号就叫牛姨。
在25岁时荒川投稿给月刊《少年GANGAN》,以一篇短篇作品《STRAY DOG》获得《少年GANGAN》第九届漫画大赏,从此正式出道。获奖之后,荒川用奖金从北海道搬到东京,边打工边给《少年GANGAN》画短篇,在2000年5月发表了《上海妖魔鬼怪》。在此期间还担任别人的助手,一边打工,一边当助手,还一边画漫画,这段时间是荒川最辛苦的日子,她的兼职包括快递、卖饭盒、警卫员等等,但是也正是这段时间让荒川从一个一般的投稿者锻炼成了一个热血的漫画家,她的技巧和精神磨练就是在这段时间达成的。
在连载《钢之炼金术师》的时候,牛姨每天的睡眠时间只有3—4个小时,有时整日都需要忙于农耕,当问到她什么时候画漫画时,她回答说:晚上画,削减睡眠时间。我的睡眠时间不能算充分,晚上睡不好也无妨,干活的时候偷个闲闷一觉,身体也能撑得住。比如吃完饭去农田,不太忙的时候,就睡个5—10分钟,都是利用一些琐碎的小时间补充睡眠。甚至连在怀孕期间她依然保持着断断续续的连载。
天野明 代表作《家庭教师》
天野明日本女性漫画家,相当低调,几乎从来不露面。在《Young Magazine》及《周刊少年Jump》的“作者的话”中几乎都是讨论风物诗、昆虫、食物等话题,很少提到自己。代表作《家庭教师》于2004年开始连载于《周刊少年JUMP》。于2012年完结,单行本42卷,作品中的角色拥有着超高的人气,至今不衰,而在8年多的周刊连载时间里,作者天野明没有一次休刊,没有一次!
斋藤隆夫 代表作《骷髅13》
斋藤隆夫19岁出道,画贷本漫画画到了28岁,读者群主要是在工厂、商店打工的外来年轻人。在贷本漫画衰落后,他不愿意放弃日本人口出生率最高的一代(1947年至1949年),于是说服杂志出版社让他画大人也会看的连续性漫画。当时日本还没有青年漫画杂志,讲谈社和小学馆都只出儿童向漫画,最后是芳文社《周刊漫画TIMES》同意给他画20页的别册。《骷髅13》是从1968年开始在小学馆《Big Comic》上连载,连载47年来从没拖过稿,老师表示这是职业漫画家应该做到的。
手冢治虫 代表作《铁臂阿童木》《火鸟》等
日本的漫画家不可谓不多,各种漫画作品充斥着市场,但是漫画家中可称之为大师的却少之又少,无疑,但手冢治虫例外,手冢本身不是艺术家出身,漫画技巧也不是尽善尽美,可是他的作品中有“生命”存在,影响了早期一大部分的画家,他被誉为“日本动漫之父”,他是日本现代动漫的奠基人,也是日本动漫界的精神领袖。
从10岁开始画画,一直到去世前为止,在长达半个世纪的时间里,手塚治虫的整个世界都围绕着漫画铺开,成名之后更是没日没夜地连轴转。艺术家之间盛行的饭局、酒会常被手塚治虫斥为“无用”,倒不是他不通人情世故,而是一心执着于创作,与其将时间浪费在酒席上,“还不如回来画稿子”。手冢治虫的成功很大程度上得益于他的勤奋与专注,同时也离不开吹毛求疵的眼光和不厌其烦的修改,是一个彻彻底底的“完美主义者”:创作追求十全十美,不付出百分心力绝不罢休。