一说到动画必然提到日本，一提到日本动画必然提到宫崎骏。
与宫崎骏精致的画风、天然淳朴的自然质感不同，日本的另外一位动画大师今敏多以超大的脑洞和超前的科幻理念为主。
其精致的分镜头语言和刻画入微的细节设计，通过出神入化的剪辑，他将虚实梦境完美结合。
今敏仅仅用了4部动画电影、1部动画电视以及1部1分钟的短片，便牢牢奠定了他在动画界不可撼动的地位。
就像豆瓣网友@靈藏说的那样，
金敏那短暂的生命，创造了动画界不可推到的标杆。
作为今敏人生中的第二部动画作品，《千年女-优》以其浩大制作及奇幻风格令人惊艳。
不仅在全世界影坛上获奖连连，更是与宫崎骏的《千与千寻》同被日本文化厅多媒体艺术节选为年度最佳动画。
由于热衷于描绘现代都市人的压力，不断探索现实与幻想之间的联系，剧情多依托于梦境，因此他也被尊称为“造梦大师”。
动图来自于电影《红辣椒》
许多人认为“盗梦”概念是克里斯托弗·诺兰首创，但今敏的《红辣椒》早在《盗梦空间》诞生的四年前便已横空出世（虽然诺兰一直否认有借鉴）。
同样是描写人物在强大压力下不断扭曲的内心，在由阿伦诺夫斯基导演，娜塔丽·波特曼封后奥斯卡的《黑天鹅》中也发现了不少和今敏第一部动画电影《未麻的部屋》中相似的画面。
由此可见，不仅仅是在日本动画界，今敏的超现实题材和强大的脑洞可以称得上是时代的领头羊。
形成了自己独特的风格之后，不甘寂寞的他，每一部作品都在做出不同的尝试。
1997年因第一部动画作品——悬疑惊悚类的《未麻的部屋》而名声大噪；
随后在2002年又完成了现实世界中时间跨度达数十年的文艺类电影《千年女优》；
因《千年女优》获奖无数之后，又转而挑战起了喜剧《东京教父》，看完后发现成龙的电影《宝贝计划》中有许多借鉴它的相似情节；
随着《东京教父》大热，又创造出了集科幻悬疑惊悚与一体的《红辣椒》。
在选题上如此任性，这位动画大师可以说是很皮了。
强烈的科技感是他的特色，不过我这次要推荐的这部影片则是以日本当下社会环境为主题的喜剧，也是他唯一一部比较贴近现实的电影：
东京教父
很多人认为这是部“非典型”的今敏作品，没有现实与虚幻两个世界的穿越。
与之前的作品相比，《东京教父》显得很“平庸”，它可以说是今敏往另外一个方向的尝试。
但即便平庸，它的成就也让许多人企望不及，豆瓣评分8.8
花了两年半的时间才完成的这部作品，没有了之前炫酷的剪辑技巧。
不变的是他对社会现实的思考，以及面对当时日本整体经济环境低迷时内心的美好愿景和希望。
“天使之泪”
东京，一个繁华的都市，有着漂亮迷人的夜景，但这不是今敏脑子中所想要表现的东京。
为了描绘出细微的生活感，美术监督池孝信带着工作人员扛着摄影器材到处奔走。
外出找一般视线层次的景象，甚至是污秽的一面，将这些景象拍下来，然后作为参考元素加入画面中。
为什么如此执着于这些细小的地方呢？这还要从三位主角说起。
影片开始于圣诞夜，在这个自西方引入东方的最著名的节日里，原本应该是被欢欣愉快的氛围所包裹，但有的人却还在为一口吃的而奔走。
四十多岁的金和性倒错者阿花是东京街头的流浪者，依靠教会施舍的食物，或者捡便利店过了最佳品尝期的食物来充饥。
半年前，他们又多了一位成员，离家出走的高中生少女美由纪。
由于还没有自己外出找食物的能力，金和阿花就需要专门给她多找一份食物。
至此，三个流浪者的组合便已形成。
以流浪者为主角的故事，本来就不太会是光鲜亮丽的，而这也与影片中时不时出现的杂乱不堪的景象相呼应。
屋漏偏逢连夜雨，在圣诞夜的这一天，他们又迎来一位新的小伙伴，一个刚刚出生的婴儿。
对于本来就生活得很拮据的他们来说，这个小婴儿的到来无疑是一个沉重的负担。
没钱买奶粉和纸尿布，住的是由纸皮和木板搭成的一个狭小的空间。
原谅我实在没办法把这叫做房子...
原本将婴儿送去警局会是最好的选择，但架不住阿花母爱泛滥。
一直渴望能有个自己的孩子，她将这个孩子看做是上天的礼物，哪怕只是多留一天，让她尝尝当母亲的滋味也能算是满足了她的愿望。
但其实还有一个比较暖心的原因。
那就是在圣诞夜这天将她送出去，对于一个刚刚出生的婴儿来说，以后的每个圣诞都将是带有阴影的节日，这实在是太残忍了。
性倒错又怎么样，流浪于街头又如何，阿花并不漂亮，却不忘在这寒冬之夜将温暖传送出来。
神奇的是，好像真的是上天安排好的一样，自从有了这个婴儿的加入，他们总能在一次次的意外中化险为夷。
从天而降的油漆桶偏偏就砸在他们的旁边，而他们毫发未伤；
过马路时刚好避开了意外的飞车；
与他人发生争执而在便利店外吵嚷，又正巧躲过了救护车撞入便利店的事故；
甚至于在走投无路之下，还能在墓地中找到了孩子喝的奶粉...
要说最具传奇色彩的莫过于最后阿花跳楼救婴儿的那段，她抓着的彩带没受住力掉了下去，却在危机时刻刮来一股风，硬是将彩带吹了起来。
这部电影的主线故事很简单，就是三个流浪者帮助街头捡到的婴儿找回父母的故事，这是它的骨。
而在这个过程中引出的辅线就好像肉一样，将它变得温暖而丰满。
因为懦弱，金一直在逃避以前因喝酒赌博而犯下的错误。
宁愿在外流浪也不肯与妻女相认，在帮助婴儿的过程中，他意外的遇见了女儿，也开始尝试着与自己的过去和解。
从小被父母抛弃的阿花，有着异常敏感温柔的内心。
正是知道被抛弃的滋味不好受，所以她是唯一一个从始至终都坚持要帮婴儿找回父母的人，而在此期间，她也知道了有人愿意当她的依靠，原来自己从不孤单。
内心渴望能够回到父母的怀抱，美由纪那固执倔强的性格却将这个念头压在心底。
因为与父母不曾好好沟通，在“天使”被送走之后他们的矛盾彻底爆发出来，一气之下刺伤了父亲而出逃在外的她，在流浪的这段时间也明白了自己对家人的思念。
将这些充满说教意味的内容拍得催泪不难，
难的是通过人物丰富扭曲的表情展现出来，又将许多小小的趣味细节穿插其中，让人上一秒刚陷入感动之中，下一秒又立马被逗乐。
不是很好看的画风，没有少男少女那种懵懂青涩的美好，却做到了让每个人看完都觉得充满希望。
动画的意义就在于完成实拍无法达到的效果。
主创人员更是将各种小心机发挥到了极致。
影片中背景建筑多是左右对称，所以看上去就像是一张脸，表达着人物当时内心的情感。
在金和小混混打斗的时候，两边的灯窗对应着双方的血条。
为了达到不显山不露水的趣味效果，美术监督池孝信还专门在要不要加上音效这个问题上进行了一番讨论。
还有对应着圣诞的气氛，多次出现的1225这个号码：编号为1225的钥匙，1225的车牌号，打车之后12250的车费。
心情低落时愁眉苦脸的纸币，惊喜时纸币又变成了微笑的表情…
在暗淡的画面背景下，这些趣味的小细节使得在观看电影的过程中不但没有灰暗沉重之感，那种会心一笑的感觉反而趣味横生，让人欲罢不能。
可以说小婴儿最后能顺利回到父母身边也是因为一次次原本不可能发生的奇妙巧合串联起来而成的奇迹。
这些小细节就像是血液，贯穿于电影的全身。
将多条故事线完美的融合在一起，而众多不切实际的巧合堆砌下，是今敏对艰难生活的乐观态度。
当以为自己孤立难援的时候，其实一转身就能看到背后的支持，当以为走到了死胡同的时候，拐个弯就能重新发现一条出路。
不再执着于梦境与现实的“造梦”技巧，但他却完整的展示了他心中理想的世界观，这何尝不是另一种造梦？
今敏真的是一个内心温柔的人，在那个物质丰富、人情冷漠的时代下，通过电影用那些看似不可能发生的奇迹来温暖着观众的心。
抱着婴儿缓缓落下的阿花就像是圣母降临，在朝阳的映射下闪闪发光。
当身处困境时，我们是否也可以期待一下：
再稍微坚持会儿之后说不定彩虹马上就出现了呢？
本文主笔 | 大喵
