他是傅艺伟版《封神榜》里的姜子牙；
他是《渴望》里“父亲”王子涛；
他也是《茶馆》里“富贵逼人”的秦二爷；
他也是《北京人》里书生气质浓郁的曾文清；
他当过“地下党”；他曾被周总理夸奖“角色演得好”；曾被老舍曹禺传帮带；他培养了宋丹丹、濮存昕；他曾获得“中国话剧金狮奖”、“中国戏剧奖·终身成就奖”、“全国德艺双馨奖·终身成就奖”，更在94岁高龄获得国家领导人颁发的“七一勋章”……
有人问，蓝天野凭什么能得到“七一勋章”？那你一定不知道他的一生有多传奇。
“宗族公子”投身革命，阴错阳差进了戏剧行，改名蓝天野
小时候看过蓝天野的“姜子牙”，这个神仙就定了“型”——以后再看哪个姜子牙都不够仙风道；
《渴望》没看过，但听说“王子涛”是谁都想要的“爷爷”和“父亲”，甚至还有观众写了十几页的长信，请求蓝天野做他的父亲[捂脸]。
长大了看《茶馆》，懂得了什么叫艺术作品、什么叫演员——蓝天野饰演的民族资本家“秦二爷”一出场就富贵逼人，说他没有钱、没有气节你都不信！
在很多观众心中，蓝天野好像天生就是“最老一辈演员”，很少人知道，他是为了闹革命才进了戏行。
他的本名叫王润森，1927年在河北某宗族世家出生，后举家迁居北平。
1944年，王润森的三姐参加了革命，家也成为北平地下党的一个联络点，这些影响了正在北平艺专（中央美院前身）上学的17岁的王润森，于次年加入，成为一名北平地下党的交通员。
因为年龄小、资历浅，王润森还做不了太多工作，三姐用收音机记录解放区电台信息，他就在一旁油印宣传资料，之后，骑着自行车，从西直门到西山，把资料和沦陷区的物资送给解放区同志，再带回物资给北平地下党工作人员。
王润森自小就有文艺天赋，不仅喜欢国画，也爱传统戏曲、民间工艺，组织发现他的特长后，就指派他投身“北平进步戏剧运动”。
据记载，同年12月他作为“祖国剧社”发起人之一开始地下工作，并加入了由周恩来、郭沫若领导的“抗敌演剧二队”。
1948年，从北平转移到解放区的路上，为了掩护身份和家人安全，他改名“蓝天野”。等1952年北京人艺成立，刚刚25岁的蓝天野，已经是7年的“老演员了”。
剧作评分3部过9：“富贵逼人”的秦二爷，被总理夸的“曾文清”
蓝天野18岁演戏、25岁成为话剧演员、60岁退休，成为电视剧演员；88岁再重回人艺表演……蓝老爷子一生演过的剧太多了。
但量多，不代表质低。
除了一些年代久远没有豆瓣评分的，其它的12部：《茶馆》9.5、《官场现形记》9.2、《记忆的证明》9.1、《周恩来》8.5、《人间仙凡界》8.3、《王昭君》8.2、《末代皇帝》8.1、《封神榜》8.1、《渴望》7.7、《便衣警察》7.7、《杨贵妃后传》7.6、《北京人》7.0，平均分达到8.3，有3部作品过9。
最为经典的一部当属《茶馆》，这部话剧和《蔡文姬》，是中国话剧的艺术巅峰之作和人艺的台柱子。
被称为老戏骨的台湾演员李立群自称《茶馆》启蒙了他：
“他们的表演颠覆了我这个小演员，表演原来可以这样夸张，因为内在足够，外在的夸张就被丰富了、被营养了。当我感到内在储存够了的时候，就敢在某些演出里夸张。”
饰演常四爷的郑榕也说：
“蓝天野的秦二爷，任何人也达不到。”
这么好的戏，这么好的角，是怎么出来的呢？
首先，是老舍亲自传帮带。
在《杨澜访谈录》里，蓝天野谈到，老舍第一次把剧本带到“北京人艺”时，是亲自给演员们讲剧本。
“听老舍先生读剧本是一种享受。”
读完了，蓝天野给老舍斟了杯茶，老舍直接用上了剧本里的段子：“我可不能白喝您这杯茶，给您看看相吧！”
其次，蓝天野特别热爱这个剧本，就下了狠功夫。
“《茶馆》首次排练，花在体验生活上的时间和精力，超过了后来排练的精力。”
为了演好民族资本家“秦二爷”，蓝天野去访问真实的“民族资本家”。
本人太忙，见不到人，蓝天野就和他的家人、仆人在一起，把自己设想成生活在这个环境、氛围中的人，感悟“秦二爷”这个人。
“我后来悟到，秦仲义也是从封建世家冲出来的，这就是新兴资本家的特征！这样我就可以用我熟悉的东西，来体会我不熟悉的人物了。”
除了访谈人物，还要泡茶馆，那时候蓝天野和“王掌柜”于是之、“庞太监”童超一起泡茶馆，和茶馆的说书艺人聊天，从他们口中琢磨《茶馆》世界里的人生百态……
就这样，1958年，《茶馆》首场开演了，那时候蓝天野才31岁，正当年。
而到1992年蓝天野最后一次“退休封箱演出”，已是显出老态，他一共演了374场《茶馆》！
这样用生命去演戏，能演不好么？
被周总理夸赞的角色，是《北京人》里的曾文清。
这部剧讲的是一个封建世家的经济衰落后，曾家三代人的新生与腐朽的故事。
曾文清是一个世家公子哥，一个悲剧人物，他内心被点燃过，但最终仍消极避世、吞噬鸦片死在并不爱的妻子怀中。
蓝天野饰演曾文清时正当华年，俊逸文雅书生气足。
他表达出了曾文清的性格悲剧，也演出了曾在时代命运威压下的挣扎与凄凉。
他的对人物的塑造和曹禺先生创作目标可以说是一致的，这样的人物更刺激到观众，让大家去反思：
“人应当像人一样活着，不能像当时许多人一样活着，不能像当时许多人那样活，必须在黑暗中找出一条路子来。”（曹禺）
蓝天野所在的年代是一个艺术作品贫瘠的年代，但也是一个艺术精品辈出的时代。
有赖于大剧作家的著作，也庆幸有蓝天野这样内心纯粹的演员。
为了塑造好这个角色，蓝天野拾起画笔、补习诗词，学放飞筝、学抽旱烟、读《鸽经》养鸽子直到鸽子驯服地蹲在手里……这样，一个丰神俊逸、能诗善画，会遛鸟抽烟的世家公子哥，呼之欲出。
1957年首演结束后，周总经理到后台看望蓝天野，夸赞：你这个文清演得很好。
带新人不遗余力，给灾区捐款“毫不手软”，一生冰清玉洁
在人艺后期，蓝天野开始给人艺培养后继力量、新人演员，濮存昕、宋丹丹都是他“调教”过的新人。
人艺招考宋丹丹时，蓝天野给出了一道题：
“你被人艺录取了，此时接到电话，妈妈病了，请表演。”
宋丹丹不怯场，表演了一段，最后台词是：
“我不去北京人艺了，医院在哪呢……咳，您跟我开玩笑呢！”
考官们都乐了，觉得这段戏有创意，化悲为喜，可这演员可以通过了。但蓝天野又加码说：“真的病了，不是开玩笑，重新演一段。”
宋丹丹又演了一段，这次入戏了。
结果蓝天野又让她再来一段，“这次是重病”。别的考官小声说：您干嘛为难他，已经不错了。蓝天野反驳：“这对她有好处。”
宋丹丹这一次才真的认真了，眼里见泪，可是结尾仍然调皮地加了句“您别忘了给我带两酸奶啊！”
宋丹丹被录取了，但是也只有蓝天野能“调教”：
别的新人做“观察生活小品”，要努力完成，丹丹一会就体会好了，一骄傲，蓝天野就会给她加码：
“不行，你拿出来三个不同的老太太！”
有一次宋丹丹塑造的一个角色让蓝天野十分服气，就向她取经：
“丹丹，你从哪观察到的？”
“这就是我们的邻居，天天从我门口过，一过就给我拉住训我半天。”
蓝天野乐了，若干年后说：
“这种感觉我太熟悉了，这是表演最好的一种状态境界，她没想演，她就想以这个人物的身份和语气来跟我们说，这种境界我达不到。”
严肃治戏、放下身段品戏，那个年代的演员没有“耍大牌”，只有严于律已。
60岁，蓝天野从人艺退休后，出演了一些电视剧：《渴望》、《封神榜》、《便衣警察》……
话剧演员拿工资，演员却拿片酬，比工资高，老人家因此有点忐忑：干这行会不会玷污话剧这个老本行呢？
片酬是多少呢？75元。
演《渴望》时，得过梅花奖的李雪健是100元一集，张凯丽也是100元。
演完《封神榜》，傅艺伟曾被港台片方邀请演《唐太宗李世民》，一万一集。
但蓝天野在哪部戏里，片酬都差不多六七十元。[捂脸]
从计划经济到市场经济，有不少演员在经济利益、纸醉金迷面前丢盔卸甲，侯耀华、刘晓庆……但蓝天野呢？不该自己演的角色，再多钱也不碰。
1998年陈道明主演的28集电视剧《末代皇帝》，是当时最“长篇”的电视剧，未拍已被预定为“爆款”，导演找到蓝天野演载沣，蓝天野坚绝不演。
为什么呢？因为载沣在剧本里是25岁，而那时候蓝天野已经51岁了，导演、制片两次登门，但他仍然拒绝“不能对观众不负责任”。
没办法，导演专门请来给六小龄童化妆的王希钟来给“载沣”化妆，减少他的戏份，过了他这关，蓝天野才勉强出演了这个小配角。
赚了片酬，蓝天野也没有闲着：汶川地震、青海玉树地震，捐款数千元；北京721特大暴雨灾害，捐款2万元；举办书画义卖，所得款用于救助流浪动物、救治唇腭裂儿童；南锣鼓巷戏剧节资金短缺，他掏腰包拿了3万元……
捐款总额可能不多，但在老爷子有限的收入里，它的占比绝对不小……
老爷子一生较真，2011年，84岁高龄的他在拍摄《家》时，不慎摔伤手指骨折。他起身后最后一句话是：
“对不住大家，让各位受惊了。”
第二天仍坚持带伤排练……
2020年，肖战等演员被骂“小鲜肉”，有记者问他的看法，老爷子泰然陈明观点：
“如果有些演员听了这个称呼还挺得意，就说明他现在钻研艺术的精神不够。一个演员不一定能成为一个艺术家，你可以说他演得不好，但你不要侮辱他！”
这一句话，既点明了流量演员的问题，也正了舆论风气！
有人问他：“现在是泛娱乐化的时代，文艺作品都生怕带给人思考，这件事该怎么看？
蓝天野说：
“老说教也不行，但没有思考也绝对不行。演员一定要想清楚能够带给观众什么？观众看完你的作品后要感动，他动心了，你作为一个戏剧人干的事才有价值了。”
他还号召做演员先做一个善良的人，一个有德之人：
“你不是一个善良的人，你就不可能正确地观察世界、观察社会、观察生活，你所诠释的舞台形象一定是有偏差的。”
这样的认真、纯真和活力？想问现在的年轻演员有吗？
也许，蓝老爷子一生最大的传奇，就是经历了人生百年万般世事，仍然出尘不染！
，