“人生难得两心知，斯人若彩虹，遇上方知有。班婳这样的女子果然有，果然爽朗如天善良如虹，看着这样的女子公然美丽，公然幸福。总会觉得纵然之前万般辛苦，还是世间果然值得。”名为“本来老六”的豆瓣网友如此评价一部古装甜宠剧，并打下四颗星的高分。
他更为人熟知的身份是人文社科类杂志《读库》的主编。他口中的能“梦境示警”预知未来的班婳，是《我就是这般女子》的女主。当然，班婳还是比特洛伊公主卡桑德拉幸运太多，她并未引发十年鏖战，也阻止了家国破亡的惨剧，被退婚3次，反倒与剧中的“大业第一美男子”容瑕谈了一场势均力敌的恋爱。
听到这样的评价，导演陈伟祥笑着说：“安心了，安心了。”他用马来西亚人独有的软糯口音说起入行二十多年来，首次执导“甜宠剧”的经历，“那是一个赌诶，我都很怕嘞，开播的时候前一个星期我很担心啊，怕被人说‘魔改’、‘魔拍’。”
导演陈伟祥
终于心头大石落地，剧集临近收官，播放量突破10亿大关，还在不断攀升中。观众的好口碑也纷至沓来，一开始他没告诉周围的朋友，结果剧集开播后，朋友们都跑来问：“这剧你拍的？”
他虽然嘴上回朋友，佯怪称怎么现在还有人对着片头按图索骥看主创名单，另一边滔滔不绝说起这部剧的“好”——剧本好、班底好，与以往的甜宠剧“两码事”、歌也好，“我们用心做了很多首，都是请知名歌手来唱，挺花成本的。我天天都在听。”
所言不虚，他的朋友圈第二条动态就是转发剧中班婳的角色曲《这般女子》，由《说唱新世代》的人气Rapper于贞创作并倾情献唱。据悉，该剧共制作9支曲目，其中不乏“歌后”杨千嬅、“OST大魔王”胡夏等大咖献声，两位主演关晓彤与侯明昊也共唱一支古风插曲《风花》，是可以单独发行原声大碟的程度。
目前，截至发稿日，该剧播放量已逼近12亿。
另一位导演杨小波说，“忍不住开心了一下。”他称从接触之初，《我就是这般女子》（下简称：《这般女子》）无论是剧本、演员亦或是拍摄的角度来说，都是一部“期待之作”。这也符合他心中对一部好甜宠剧的定义：“它不一定时刻都撒糖，却每时每刻都让人感觉到即将到来的甜蜜，能够让观众提着一颗随时准备怦怦直跳的心。”
导演杨小波
两位男导演，拍出一部让观众少女心“怦怦跳”的甜宠剧，此中况味，令人好奇。
人设真的能拯救演技吗？
所有人第一眼被《这般女子》吸引，都是源于“没见过”。
导演陈伟祥冲着“IP改编，人设鲜明，事件矛盾冲突非常得大”，杨小波导演看中的也是不同于一般甜宠剧的“反套路设置”。
陈伟祥接拍前，读了原著小说，很少见到一个女主角三观这么正，脱离玛丽苏式的“万能女主”刻板印象，“性格爽朗、美艳通透，可以矫情，也很甜美，一体两面，想怎样就怎样，很随性的。（跟以往）完全是两码事。”
这部改编自月下蝶影的同名小说，内容简介大喇喇地写着：“蠢萌好运爹，彪悍护短娘，纨绔弟弟要上房。被退婚三次心不慌。美华服，金横梁。有钱有权谁还稀罕郎？”
女主班婳（关晓彤 饰）性格率真，“不高兴就甩人面子，高兴了就拿金子银子赏人”，突然拥有“做梦示警”的超能力，梦到被退婚3次后，遇上了“书画双绝，貌胜潘安”的京城无双公子容瑕（侯明昊 饰），“大业小辣椒”与“清冷贵公子”携手破阴谋、平战乱，最终成眷属。
虽是古装，勾连现实。班婳在剧中俨然是一位集时尚icon、女权先锋、护弟狂魔为一体的“天之骄女”，感情观、人生观都特立独行，也影响着曾为“对家”的世家贵女石飞仙、谢婉瑜挣脱封建家长制束缚、寻找自我。
班婳、容瑕两人，一个“没头脑”，但武力超群，是能带兵打仗的女将军。一个“不高兴”，端方持重，是能攻防心计的智囊军师。没有以往甜宠剧的“郎才女貌”男高女低的配置，两人“智”均力敌，并肩作战。
当新奇人设遇上年轻演员，人设能拯救演技吗？他们之间能产生火花演出“甜宠”的CP感吗？这也是观众追剧时萦绕心头的问题。
导演杨小波与两位主演关晓彤、侯明昊
在导演杨小波看来，人设与演技相辅相成，选对合适的人（剧）就成功了一半，关晓彤贴合班婳的美与飒，侯明昊的温和冷与小说主人公容瑕内外特质相得益彰。“如果（导演们）自身对于小说和剧本的定义找准，那么演员的CP感就是我们在甄选演员时的本心。”好演员不为人设所限，“能够表演好一种人设的优秀演员相信一定也可以诠释不同的角色！”
他认为穿越、性别转换、平行时空这些形式上的创意容易复制，但是却没有竞争力，“女宠男还是男宠女也都只是某一形式的变种”，但贯通古今的影视作品核心竞争力“最终讲的都是人和人的情感。”
剧中班婳带领将士平定内乱之际，被篡夺帝位的二皇子蒋洛（姜昊旻 饰）以家人性命要挟进宫，抉择两难。这一幕，也正是杨小波追求的创作者“最佳情感时刻”——热血家国与小家亲情之间的抉择，“主人翁做出的任何抉择都足以触动所有观众，这是属于她的选择，而这个时候我们都知道她为什么不得不这么选择，夹杂了很多情感（在其中）。”
导演陈伟祥与两位主演关晓彤、侯明昊
导演陈伟祥也表示“人设不能代表演技”，像《这般女子》这样的大女主剧，不是那种平淡陷入甜蜜情爱的大女主题材，还牵涉宫斗、亲情、爱情等元素，事件矛盾突出，女主英姿飒爽、有个性，“光有人设，没有一个演员通过演技表现出来，再好的人设也没办法立起来的。”
创作的“甜”与“难”
回望《这般女子》的创作历程，从2020年初夏杀青到2021年春节排播收官，正处影视行业受“疫情黑天鹅”影响的艰难时刻。导演杨小波也坦言逃不过疫情的影响，“对制作方来说面临着超期和超支的压力，刚复工时也会面临人心惶惶的氛围。”
据导演陈伟祥透露，在防控疫情的配合条件下，该剧摄群演戏份，都需拿着核酸证明才获允进出。他印象深刻的班婳与容瑕滑冰场感情升温那场戏，全程无法在外景拍摄，整个重新置景棚拍的。如何能拍出想要的效果，又要将棚拍的拍摄手法隐匿于无形，成为了当时的难题：“我们要拍得很真实，确实很困难。”
最后是主创们联合后期特效团队历经数月的拍摄方案沟通，探讨选择棚拍但服化道落到实处，加之合理化拍摄设计，后期特效再加以完善，将这一天马行空的想象落地。
二十多年的拍摄经验在身，陈伟祥自评：“我已经很多年导演，该拍的东西之前也都拍了。”既然想突破自己，挑战首次执导甜宠剧，他就要摆脱甜宠剧的“同质化”，“我不是很能接受，没有智商的一些卿卿我我、太过肤浅的剧。”
看原著小说时，他就发现有很多深度心理和丰富内容值得琢磨，改编可以是甜宠向，也可以是“一个很稳的戏，一部正剧”，同时也可以变成一个喜剧，“这个吸引到我。”
最终，他将其定位为：一部有智慧的甜宠喜剧。
陈伟祥称：“我一定要有轻松的一面给观众。大家吃完饭坐在一起开开心心看剧，没有感觉到负能量的东西，放松下来。不想打开电视，是很压抑的题材。（哪怕）有坏人，也坏得可爱，不要坏得让人恨之入骨，从一些坏事情上‘点’出些微喜感、幽默的东西。”
这一点上，杨小波也深有体会，一些拍摄的困难和压力也在工作中得以消解，“幸亏我们是一部带有喜剧色彩的甜宠剧，每天面对甜蜜而轻松搞笑的剧情，紧张的心情多少都会得到一些缓解！”
那场班婳和容瑕因躲避追杀，担心出声露馅的“高甜喷嚏吻”是导演陈伟祥的“神来之笔”。这也是他的一次“小赌”，剧本上没有，但情节推动需要。他为此惴惴不安很久，“要些微的搞笑，有可爱的一面，也带点喜感，但要唯美，不能让观众觉得恶心。”
于是他从剧情角度、人物个性方面去说服演员，表述作为一个导演他需要的镜头语言，“你亲她是为了（消除）危机，观众（看后）会觉得恶心吗？绝对不是恶心，是情急之下的（举动），会觉得好笑可爱。”
因为演员交予的信任，他也更要“付出心血，（克服各种压力）做得近乎完美给他们看到”，“要拍得好看，要拍精彩，要拍得有质感。”
评价主演关晓彤和侯明昊，他称“是两位特别专业和特别敬业的演员。”在现场的时候，两位主演也会有意识地多聊天、多相互了解，培养默契度，“作为导演，我会建议演员在拍摄期间，把自己真正扮成这个人物，要相信人物及他所处的世界和经历的情感，进而才能有真实感，才会有CP感。”
有人问过来剧情发展，他也秉持着一个导演的原则，“不能剧透”。通常他会建议“跟着往下看，有快乐，有压抑，还有高潮。人一辈子不可能永远苦恼的，有开心的一刻，隔了几天，会开始苦，苦了一段时间后又会开心回来。”陈伟祥说道。
享受片场，打造诚意爆款
导演陈伟祥是马来西亚籍，来中国16年，“大江南北我都熟啦！”
从早前，有朋友介绍他到香港电影圈发展，发现导演还可以把人生无法实现或者做不到的事，通过电影实现，感觉挺有趣的，“就爱上了（当）导演。”他喜欢创作，也喜欢导演行业，认为能把爱好变成工作“是很幸运的。”
时至今日，“每次在现场我都是很享受的，而且很激动、很开心、很幸福的。拍《这般女子》每时每刻我都很激动的”。
他是一个在现场“待不住椅子、坐不住”的导演，开机走戏的时候，一定要跟演员当面直接沟通，喜欢演员去按照自己的方式表演，不强求他们一定要按自己的理解来表演，“他们没有压力，就很开心，敢创作了。（演员）在最舒服和最放松的时候表演，那样会比较自然，也很自信、准确。”
当然，“决定权还在我。我会拿一（条）最想要的，拍板决定。”他说。
杨小波导演一语道破甜宠剧“制糖秘诀”：撒糖、撒盐掌握好火候，甜咸都要“刚刚好”。
陈伟祥坦言，每一类型题材新戏他出来都会看，但前三集定生死，“看完就知道有没有诚意。”主要看导演的设计和情节上的来龙去脉如何吸引观众，按这维度考量，他认为前段时间播出的《流金岁月》就挺棒。
剧作日新月异的发展、观众口味的多变、（观众）年龄层跨度越来越大，也是他面临的困惑，但陈伟祥表示，保持学习，“只要多了解，都是可以克服的”。
合作的年轻演员也越来越多，他也为一些“流量演员”正名，要给他们成长和磨炼的时间，“像刘德华，梁朝伟，从年少潇洒到如今儒雅持重一路走来都是流量、实力双加持的。”
杨小波则笃信跟艺术沾边的一切最终离不开学识。他以郭麒麟例证，从言谈举止会发现这个年轻人有礼貌、有学识、有规矩，又幽默风趣，这样的年轻小伙子谁能不喜欢呢？寄语年轻演员最好的投资是“看书和运动”，让身体和心灵随时保持状态全满。因为用己身演他人，非常消耗能量，得让身体能够负荷得起，才能游刃有余。
在他看来，他认为90后一代演员赶上了多媒体的头部列车，多平台、多渠道、多机会地区展示才艺与自我，不想老演员走一条“窄路”，只能不断去跑组、递资料，耗费很多时间，成名靠作品，很多有天赋的好演员被埋没。现在虽鱼龙混杂，但只要你是金子，就一定有发光的时候，“而只有真正的金子才能一直闪闪发光。”
而作为创作者，杨小波认为首要任务是针对不同的观众群体，“思考如何打造下一个爆款”。据透露，他目前手握三部剧集《锦心似玉》《美人逆鳞》《无相之城》，题材风格不尽相同，未来还想尝试悬疑推理或喜剧题材。
在陈伟祥眼中，影视行业是一个“艺术商业品”。如果发生小矛盾，他会尽量在商业性和艺术性中间找到一个平衡点，但一般不会有，除非“理解出了问题”。用不知所云的表达方式凸显艺术性，反而不是真正的艺术作品。
经历了早期电视台流水线运作的阶段，他更希望在有能力、富有创造力的年纪去打造“对得起自己，对得起观众”的诚意之作。他笑言：“你看我这产量，已经慢慢放慢脚步。”未来的理想输出节奏是“一年一部或两年三部。”
采访时，导演陈伟祥说话语速很快，像在参加一场即兴辩论，把自己拍摄的经历变成论点、故事，投掷到你的耳朵里，令听者身临其境。
而杨小波则是流深静水，会用大量排比句倾诉自己的热爱与观点，整理答案后一篇优美散文已成型。他称：“影视剧不必教观众该怎么生活或者怎么爱。它会在天与海的交汇处浪漫，在善与恶的交锋中明辨。”
或许，这也是两位导演合力炮制《这般女子》的创意缘起——创作激情与少女心兼有。化用开头剧评，二人“纵然万般辛苦，也觉拍剧值得”。