不到年末，你永远不知道哪部剧会刷新下限。
《完美关系》《幸福还会来敲门》《爱我就别想太多》…
还有被喷穿了的《最美逆行者》。
原以为「2020年度最烂」就该在它们内部角逐。
没想到。
烂片界的「卧龙凤雏」竟同时出现在十一月上旬——
豆瓣评分2.6的新版《鹿鼎记》，以及2.8分的《雷霆战将》。
昨天隔壁香玉刚吐槽完《鹿鼎记》，今天我来就说说《雷霆战将》。
它不仅烂，而且烂得有害。
有些烂剧，骂过之后也就算了。
可有些烂剧，骂，并不能解决问题。
它所带来的一系列负面影响，更值得关注。
在一睹「神剧」真容前，先来看看《雷霆战将》戏外惹出的风波。
这部剧早在2016年就有动静。
是「新亮剑三部曲」的第一部，听名字感觉后两部是要上天。
时隔四年，11月3日，《雷霆战将》在电视台和网络同时开播。
主打青春热血与抗日题材的结合，官方定位是抗日偶像剧。
宣传时自称「青春版」《亮剑》，又名《亮剑3》，简直大型碰瓷现场。
《雷霆战将》的导演金沙，过往作品最高分也是不及格。
不禁让人替这部剧捏把汗。
果然，播出几集后，观众看到了《雷霆战将》成为「抗日神剧」的苗头。
有网友在某位主演的微博下吐槽了该剧。
结果，被这位主演怒怼了回去：
「不喜欢别看，别在这造次！有多远按照圆润的方式去多远！」
这波操作严重败坏了路人缘。
没过几天，就连官媒也看不下去了。
11月15日，《人民日报》下场，发长文点名批评《雷霆战将》——
「偶像剧套路用在抗日题材，此路不通。」
评论指出，《雷霆战将》诸多严重违背史实的问题。
如剧中八路军战士住别墅，抹发胶。
《人民日报》发文，让这部剧一下变得格外受关注。
很多观众愿意以身试毒，看看到底能有多烂。
鱼叔也是其中一名勇士。
至于如何烂出新高度，下面再展开说。
你以为被点名批评了，《雷霆战将》就会虚心接受并道歉吗？
并没有。
甚至还发长文回应：「本剧的主要剧情都经得起历史考证。」
文中列出许多事实，回应了剧中人物穿着和部分剧情的质疑。
大意就是说：师长抽雪茄，护士穿裙子，全都没毛病。
可这条回应微博，观众显然不买账。
因为几个关键问题完全避而不谈，不愧是打马虎眼一级选手。
随后官博又把这条回应删了，不就是心虚的表现吗？
一片骂声中，事态发酵至今，终于走到了最后一步——
停播下架。
《雷霆战将》下架了。
这让有些观众不乐意了，想看看到底烂在哪却看不到。
没事，鱼叔赶在下架前，冒着工伤风险刷完了前9集。
下面就告诉你，这部剧何以成为众矢之的。
以及，剧中的槽点，可远不只别墅和发胶。
《雷霆战将》的故事背景是1938年。
抗日战争全面爆发的第二年。
三位主角：八路军独立团团长王云山（张云龙 饰）、骑兵团团长杜德勇（魏千翔 饰），川军一七八师师长郭勋魁（高伟光 饰）。
带领各自军队冲锋陷阵，与日军斗智斗勇。
一开场，我就被这五毛特效和突然变速的运镜亮瞎了眼。
也算奠定了全剧敷衍的基调。
先说人物造型。
独立团团长王云山受命攻打战略要地狮峰岭。
口号喊得响亮，但「有我无敌」的底气没看出来，只看见了「油头粉面」。
军装是崭新的，一尘不染，脸上干干净净，发型也精心捣拾 。
这不像来打战的，像是军训结束要去约会的高校生。
再看另一边的川军师长郭勋魁。
大敌当前，炮弹就落在身旁，他倒是气定神闲躲在屋里品鉴咖啡。
然后淡淡说了一句：「糖放多了。」
喝完咖啡，拿起武器出门战斗，愣把战场走出了秀场的感觉。
之后还有一场战役，为表殊死一战的决心，郭师长是怎么做的呢？
霸道总裁式扯领子、脱衣服。
穿着雪白的衬衫冲锋陷阵，完美避开所有爆炸和子弹，真乃神人也。
感情脱衣服还自带隐身Buff。
当然，最重要的是发型不能乱。
而「发胶」这个梗，也算是被网友彻底玩坏了。
来欣赏一些有才网友的吐槽——
男性角色有发胶，女性角色有口红。
城内遭到日军轰炸，伤者不断被送至救护站。
只有护士长，带着浓妆，涂着口红，头发齐整地就出来迎接王团长了。
这么闲，怕不是哪位名媛走错片场了吧？
再说战争戏。
也是一言难尽。
只要上了战场，镜头一切到我军，那必然是没完没了的慢镜头。
动作设计也过于做作，一味追求耍帅，痕迹明显。
比如，营长把炸药包塞进敌人炮台。
接着被爆炸产生的冲击力轰了出去。
只见又一个慢镜头，营长在空中变换出一个舒展的腾飞动作。
然后稳稳落地，毫发无伤，难度系数拉满。
近身拼刺刀的时候，摄像大哥总能找到各种你想不到的刁钻视角，展示主角的英姿。
动作也是极尽浮夸，挑战物理学定律。
郭师长也真是心大，身边全是敌人，还能准确地迈着小碎步，一脚踩在日军脸上。
这是打仗还是小孩子打架啊？
干脆也别叫动作戏，改叫动作儿戏得了。
接着说心理戏和感情戏。
王云山的独立团奉命前去增援郭师长。
两支部队曾有过节，但是大敌当前，必须放下往日恩怨。
面对这样的心理斗争，他是怎么说服自己和众将士的呢？
瞪眼。
眼睛一瞪，怒吼一声就完事了。
王团长和郭师长打跑了日军，一同进城，又莫名其妙冒出了感情线。
一人一个邪魅狂狷的眼神，路边的姑娘们瞬间就心动了呢。
每个人的内心OS大抵都是：他看我了，他竟然看我了。
尴得能用脚趾抠出三室一厅。
还有其他一些零散的拉胯情节：
比如对敌人的刻画，几乎为零，完全处理成弱智的工具人。
更迷惑的是，剧中所有日本军官全程都用中文对话。
成语张口就来，且一个比一个说得流利。
就连打战也不忘巩固中文，这是何等情操？
比如八路军的团部，是在一栋别墅里。
入住前，王团长自然是一再推辞：「我们一向艰苦朴素，窑洞土炕住习惯了，我们真心住不了。」
一进去后就是「真香」。
再比如剧中出现的几位学员护士。
一听说王团长愿意带她们上战场，顿时欢呼拉手转圈圈，就差编个花篮了。
这演的是哪出，小学生去秋游吗？
结果在行军路上，王团长竟然派人把这几位护士强行架起来。
因为嫌她们走得慢，耽误时间。
简直对女性角色充满了恶意。
总之，《雷霆战将》前几集看下来，没有一个桥段称得上是「正常」的。
对历史和战争更是毫无敬畏之心。
「抗日神剧」的三大典型特征——
剧情武侠化，人物脸谱化，演员偶像化。
《雷霆战将》三个全占。
说它是又一部「抗日神剧」，不冤枉。
骂归骂，话又说回来。
《雷霆战将》的背后，还是那些老生常谈的问题——
抗日神剧为何依然存在？
又到底是谁，屡屡在为抗日神剧买单？
抗日神剧的滥觞可能要追溯到2010年的《抗日奇侠》。
这部初代抗日神剧，贡献了「流传」至今的名场面：手撕鬼子。
尽管豆瓣评分低至3.4，却赚了个盆满钵满。
二轮卖价高达200万元每集。
《抗日奇侠》的成功，打开了潘多拉魔盒。
各大影视公司瞄准了「抗日剧」这块大蛋糕，一拥而上。
为了收视率，为了博眼球，抗日神剧的各种桥段也是越编越离谱。
《敌后便衣队传奇》里的「包子炸弹」，手工耿看了都要自愧不如；
《神枪》里的性感子弹，可以随意拐弯；
《独立纵队》里的「天神狙击手」，牛顿看了会流泪…...
市场的饱和最终还是把这块蛋糕压垮了。
2013年4月10日，央视《新闻1+1》制作了专题节目——《「抗日剧」可以这么拍？》。
节目中痛批泛滥成灾的「抗日神剧」。
还特别提到了可能带来的不良影响：
「这种泛滥和幼稚化倾向，对公众特别是青少年影响是很恶劣的，不能任由电视台和投资方为了收视率肆意涂抹。」
在那之后，抗日神剧成为过街老鼠，消停了一阵子。
可批评不代表禁止，抗日神剧仍可以死灰复燃。
《雷霆战将》的出现就是证明。
这些所谓的抗日神剧，冒天下之大不韪，胡编乱造，消费历史。
最可恨的是诋毁先辈，有辱英魂，让历史虚无主义大行其道。
为了收视率，为了回笼资金，完全丢弃了影视工作者的操守。
而且还会引发逆反心理，致使爱国情绪被绑架。
就像央视《新闻1+1》说的：
「在这些抗日剧中，历史的真相与当下的真实已经被娱乐得无影无踪，这绝非爱国主义，而是愚民主义。」
日本一位名叫岩田宇伯的学者，甚至整理了一本书——《中国抗日神剧读本：意想不到的反日喜剧》。
「抗日神剧」沦为了罔顾公共理性的笑料。
还有一大危害在于，抗日神剧会歪曲人们对历史的正确认知。
这是比遗忘更可怕的历史观。
《美丽新世界》里有句话：
「人们感到痛苦的不是他们用笑声代替了思考，而是他们不知道自己为什么笑，以及为什么不再思考。」
抗日神剧之所以屡禁不止，恰恰是观众的娱乐心态给了它底气。
它迎合了部分观众的审美趣味，或者权当笑柄摆在众人眼前。
观众的捧场，反过来催生了更多的抗日神剧。
这种恶性循环，使得抗日神剧有恃无恐。
所以。
想彻底消灭抗日神剧，需要每个人的发声和抵制，这是我们的底线。
不让抗日神剧有可「收割」的观众，这才是最根本的。
最好能让抗日神剧赔得血本无归才好。
《雷霆战将》停播下架，是一个好的开始。
真心希望这些以爱国主义为名，行圈钱之实的抗日神剧，能彻底在荧屏上绝迹。
因为我们都清楚，打赢抗日战争，靠的从来不是「神」，而是千千万万英勇无惧的中国人。
这段历史和这些英雄，绝容不得半点亵渎。