在中国电视剧发展的60年间，有无数反映上海生活、上海故事的优秀电视剧登上荧幕，向全国人民生动展现海派文化的精华。如何弘扬上海文化，继续创作具有浓烈上海特色的现实题材影视作品，也成为新时代的电视艺术工作者研讨深究的课题。
与会人员合影
5月17日，由著名编剧王丽萍发起的上海影视四季沙龙·夏——中国电视剧60周年暨海派电视剧的回顾与展望座谈会在沪举办。张戈、江海洋、郑逸文、郦国义、俞亮鑫、石川、陈龙、顾伟丽、何晴、洪靖惠等国内著名导演、文艺评论家、编剧和演员，中共上海市委宣传部领导及观众代表济济一堂，重温海派电视剧的发展历程，畅谈新时代的现实主义创作，并对如何将上海的文化优势运用到影视创作中展开热烈讨论。
王丽萍在会上发言
“上海的精神气质，必须通过海派电视剧弘扬”
中国电视剧发展在2018年迈入第60个年头，海派电视剧亦在其中拥有一段无比辉煌的发展时期。张戈执导的有浓郁上海地方特色的《上海的早晨》，黄蜀芹导演的代表作、当年在全国引起广泛关注的知青题材剧《孽债》，改革开放后第一部婆媳剧——王丽萍编剧、江海洋执导的《婆婆媳妇小姑》 ，顾伟丽编剧作品“树系列”三部曲及《那样芬芳》《上海一家人》《像雾像雨又像风》《错爱一生》《我的前半生》……这些优秀剧集极大丰富了电视剧的叙事类型和题材选择，忠实记录了中国社会变化的点点滴滴，带给全国观众不同视角之下的上海故事。
当天与会嘉宾中，不论是上海本土的编剧、导演、演员，还是来自其他地区的电视艺术工作者，都对那段海派电视剧的辉煌时期感慨良多。
除了《上海的早晨》，张戈还是上个世纪八十年代《济公》的导演，“鞋儿破、帽儿破”至今仍是许多国人耳熟能详的旋律。30多年后谈到《济公》，张戈依然骄傲：“那是全国第一次把济公这样的题材拍电视，这是需要创新的。当时我们创作时就有一种自信心，相信这个剧本，这样的班子，找到合适的演员，完全可以拍出一部好作品。” 播出第一集就引起轰动的《济公》，当年所有的制作费仅有两万元，“济公”演员游本昌片酬为500元。
拍《济公》时，张戈几乎跑遍了杭州的寺庙，看佛教方面礼仪方面的书，演员游本昌到访多个寺院，采访灵隐寺等古刹的方丈们，听他们讲佛教知识。拍讲浦东故事的《上海的早晨》时，主创们去上海国棉一厂纺织车间体验生活了接近一周。“拍每个剧都要体验生活。找一些当时的那里的人给你介绍情况，这是必须的，不然没办法创作。”张弋说。
江海洋执导的《婆婆媳妇小姑》，据闻当年北方收视率比南方还高。江海洋说：“上海这座城市的精神气质，必须要通过海派的电视剧去弘扬。在新一轮上海城市发展做文化品牌时我们坚决要改变，调整思维方法，追求卓越，要做就做全国最好。我们不行，就请全国最好的人跟我们一块儿来做。”
上海电影家协会副主席、上海戏剧学院教授石川也是看海派电视剧长大的一代。“回过头想那时候的电视剧，不但出精品，还可以在全国形成如此大的轰动效应，其实不只和作品本身，和文化环境、时代氛围也有关。”石川说，“1980年代随着改革开放，城市经济重新发展，人们必须要重新思考问题，比如人和土地的关系，人和资本的关系，人和人之间通过交换、商业、市场连接起来的关系。这为上海人重新认识自己提供了非常重要的起因。这是海派电视剧因时而生，并且受到热捧的文化因素之一。”
在石川看来，老的海派电视剧的热销与受捧不是偶然，而反观现在经济条件、社会环境、媒体氛围等各个方面都比过去提升很多，电视剧影响力却大不如前。怎样捕捉时代新的变化，怎么对他们进行观察、深入的挖掘，是今天的创作者与评论者必须要面对的问题。
“现实主义作品要触热点，更要触痛点”
”海派电视剧对外传播塑造了上海的精神气质，对内感染孵化了一支优秀的影视创作生力军。与会编剧顾伟丽说到，正是目睹了海派剧的辉煌，她的电视剧从业之路开启。在“打响上海文化品牌”的时代号召下，上海青年编剧立足现实主义土壤，关注城市发展和民生进步，探讨和百姓生活息息相关的热点，致力给全国观众讲述更多属于上海的动人故事。
顾伟丽曾创作《女生贾梅》《走过花季》等剧本，她坦言：“2012年开始现实主义题材路子很不好走，网络化以后感觉现实题材被边缘化、冷落化了。这两年明显感觉到现实主义剧又开始回暖，说明市场感觉到了好剧是什么，好剧在慢慢回归。”为完善手头体育题材《优美的传统》与都市美食《爱是烹小鲜》两个剧本的创作，顾伟丽这两年沉下心来学习、沉下心来采访，“要做到故事好看，还是得花精力。”
何晴的编剧作品《小别离》曾因直击当下教育痛点引发社会热议。何晴坦言现实主义的作品人物一定要接地气、要真实，所以上海这个地标越来越成为创作非常重要的存在。目前何晴进行中的两个项目也都与上海有关，《天才管家》四年易四稿，力求完全贴近上海风土人情，展现上海新型年轻人关系，将于5月开机；另一部戏聚焦金融圈，讲三个女孩在金融圈如何奋斗，生活、爱情和事业如何发展的故事，希望能成为展示上海金融业的名片。
王丽萍也头透露了近年正在创作的项目——描写八十年代至今邻里关系的《我们的邻居》，与写年轻人理想主义的现实题材《理想》。“在《理想》中第一次写到上海的社区民警，所以我还要到社区当义工，继续深入生活。”王丽萍身体力行地表现了接地气的剧本创作离不开深入体验生活。
曾出演《真空爱情记录》《琅琊榜》等好剧的演员陈龙近年除了在荧屏上奉献形象，也在从事剧本创作、影视投资。“很多人都说现在都流行讲小鲜肉，干嘛做老年人的？我说老年人故事很多，这几年我从结婚到有孩子，自己感触很多，想做贴近生活的老年题材的戏。但是从创作到现在，包括之前几次落地时确实存在这样那样的困难。” 对于手头《青春托老所》项目的遇冷，陈龙分享了内心的困惑。而何晴对陈龙的坚持予以肯定：“现实主义作品大家不光要触热点，更要触痛点。现在现实主义有点回暖，把剧本做扎实，剧本自身有它的生命力以后，这个题材我蛮看好。”
上海市政协委员俞亮鑫也分享了他眼中海派电视剧存在的误区——“拍老上海就是十里洋场，拍当代题材就是婆婆妈妈，把上海的海派电视剧搞得狭窄化。”俞亮鑫发问：“一个城市如果没自己的文化底蕴，连把自己的特色向别人表达的勇气都没有，怎么来打响上海的文化名片呢？”
“上海是一座英雄的城市，应该有更多无愧于这个城市的作品。”正如王丽萍所呼吁，将“海纳百川，追求卓越，开明睿智，大气谦和”的城市精神融入影视创作，为上海文化做出应有的贡献，永远是上海影视四季沙龙与影视艺术创作者们的不懈追寻。
