在这个流行“接地气”的时代，讲究品质反倒可能成为旁人眼中一个孤芳自赏的笑话。你要恶搞、要低俗、要时不时地制造一点耸人惊闻的话题，毕竟八卦当道，你得摸准观众的脾胃。所以，连战争这种残酷的话题都莫名其妙地被娱乐了，动辄手撕鬼子、抗日奇侠，让人简直看不到抗战剧的底线。
在这样的环境下，《猜拳》的横空出世总显得有那么点“不合时宜”——没有夸张的剧情、没有智商堪忧的敌军、主人公既没有身怀绝技也不是会在战场耍酷刷脸的小鲜肉，实在是非常“高冷”。但就是这部剧，一开播就强势入主收视排行榜前三位，在荧屏的光怪陆离之后，这似乎证明了一点——真正的好剧能打破一切约束，把观众重新带回电视机前。
《猜拳》的故事跨度仅为七天，而剧集的长度却有三十集。与一般抗战剧相比，《猜拳》颇有点儿“大炮打苍蝇”的意思，但细看下来趣味也恰巧在此：三十集与七天的对比使得《猜拳》呈现出一种“纤毫毕现”的精致感，大量的细节铺陈更让该剧的悬疑气氛愈演愈浓，代入感十分强烈。难能可贵的是，如此的细致却并没有将《猜拳》导入啰啰嗦嗦的歧途，整个故事脉络清晰、毫不拖泥带水，观感十分清爽。
在角色塑造方面，《猜拳》可谓成功，正面人物虽有童参谋那样的传统好人，但也不乏杨木这种混不吝的泼皮，反面人物也并不总是凶神恶煞，从马锐到其麾下的一批汉奸，有作威作福的、也有文质彬彬的，在国产剧流行好人、坏人二元论的当下，这种丰富简直让人感动。如果说千人千面使得《猜拳》的角色具有了起码的辨识度，那复杂的性格设置无疑让这些角色“立”了起来。以杨木为例，这个满口粗话的糙汉虽有着猛张飞似的性子，却也有其细致的一面，在寻找战友的过程中，他的小心谨慎令人印象深刻，如此强烈的对比无疑就是角色生命力的体现。
紧张无疑是《猜拳》中最浓重的气氛，重大的使命、急促的时间、复杂的形势，这一切都构成了《猜拳》的“窒息感”，但持续的紧张难免让观众看得疲惫，因此编剧有意安排了一些缓解气氛的元素，如“泼妇”王凤凰、“逗逼”军代表，他们的诙谐幽默协调了整部剧的节奏，紧张与舒缓便显得错落有致、格外富有情趣。
在艺术性之外，《猜拳》更让观众感到欣慰的是对史实的尊重、对英雄的敬畏。如北大教授陈旭光在微博中所提到的“刚才《猜拳》惊现荧屏上最惨烈的打鬼子场景：一大帮土八路英勇围攻两个日本兵，4死7伤才勉强打死两鬼子。恐怕这才可能是最真实的民兵游击打鬼子！”在军备实力远远落后于对手的前提下，是强大的精神力量与对故土的无限感情支撑起了中国人的抗争，这种悲壮与激情才是抗战的真实面貌。
电视剧归根结底是在向观众讲一个故事，如果这个故事人物鲜活、情节好看那自然会有人捧场，反之哪怕形式再花哨也不过是过眼云烟。因此，所谓“类型”不过是文艺作品的一种“收纳”形式，最重要的还是作品的内容。正是因为扫除了对抗战剧的狭隘认识，《猜拳》才成了这么一部“童叟无欺”、“老幼皆宜”的作品。
