文/康广陵
近日，网络上盛传一个《大唐情史》的视频片段：唐玄宗李世民和太子的宠妃玳姬的一段交锋。让小编惊讶的是，老戏骨唐国强的表演如此精准！在面对心爱的女人时，那种渴望得肝肠寸断，面对兄弟手足之情的天子之威，都表现得淋漓尽致。唐国强的每一个停顿的节奏，每一个气口都在点上，台词流露出来的情绪都精准无比，简直是教科书级别的表演！
在这个片段之后，小编特意找来完整的《大唐情史》，不禁再一次被唐国强的演技所折服。唐国强第一集作为秦王出场，去赴兄弟建成的鸿门宴，刚出场时李世民就不怒自威，自带一种镇定自若的气场，和我们以往看到的皇帝很不一样，带着十足的西北汉子的血性！面对太子建成的几番责难，李世民不慌不忙，慷慨以答，足见大将之风度，同样唐国强老师的台词功底扎实无比，字正腔圆，声若洪钟，节奏情绪把握得很准，光是看唐老师表演就是一种享受。
最令人叫绝的是当李世民看见太子的宠妃玳姬时，那一刻肝肠寸断，即使知道玳姬献上的是鸩酒，也义无反顾地喝下，喝着喝着他的眼中竟含满了泪水，先不说唐老师说哭就哭的演技，光是用眼泪来表达爱慕这个创作本身就很高级！
再纵观整部电视剧，同样是述说宫中言情，但是这部电视剧的叙述角度却非常诗意，避开了传统宫廷剧的尔虞我诈，而是通过诗意的角度展现了一副精美的大唐画卷，剧中有爱有恨，但是都被导演叙述得那么婉转凄美。剧中的台词也充满哲思，比如“栅栏虽然囚禁你却给了你身和心的自由”等。
全剧的画面和服装不是一个“美”字可以形容，曾几何时，在电视剧中的美人是“手如柔荑，肤如凝脂”，仙袂飘飘，婉转可人，尤其是颜丹晨饰演的杨妃，抬头的那一刹那小编才知道什么叫做“清水出芙蓉，天然去雕饰”，那素净的脸上只以淡妆点缀，精致的五官衬着柔美的发髻，让人望之倾倒。
最让小编印象深刻的是，导演对于剧情节奏以及情绪的展现，比如展现玄武门之变时最后从镜头下流过的血迹，暗示李世民杀兄弟的血腥；比如李世民和守门将军协商玄武之变的时候，画外静静的水滴声，衬托了此时两人心中的紧张；同样的水滴声，在玳姬被囚禁的冷宫中，就变成了“漏断人初静”的寂寞等，这些小细节的展现都体现了导演的巧思。
其实小编想说，这部电视剧是02年的作品，距离现在已经16年了，但是其中演员的演技、导演的叙述水平却是现在不能比拟的高度，这是为什么呢？难道16年过去，中国电视剧产业不进反退吗？我们现在还能拍出这样的作品吗？几乎是不可能。
首先，时代和市场变了。在手机等新媒体充斥的网络时代，观众更倾向于看快、短、狠的电视剧，剧情节奏要快，男女主关系进展要快，笑点槽点要狠，在一集里面要无数次笑喷才可以。所以现代宫廷剧非常喜欢写宫斗，比如小编前两天看《如懿传》只想安安静静看个周迅的演技，没想到一集里面四分之三都是你害我我害你，而且害人的手段非常之残忍，让人看了不禁因为人性的阴暗面而打寒噤。还有国剧巅峰《甄嬛传》，小编原来以为已经是国剧的扛鼎之作了，看了《大唐情史》才知道唐国强老师甩了孙俪几条街。
第二，人心变了。在现在，你想安安静静再去给观众展现一首散文诗般的宫廷剧，几乎不太可能。观众们都想看胜者为王，想看大女主如何一路斗尽群雄、冠冕加身，这既是观众们内心对于自身的期待，也是市场经济下人们在职场沉浮的浮躁。所以为什么我们有那么多偶像古装剧？比如baby主演的《孤芳不自赏》，因为快，节奏进展快；因为解压，全剧没有什么内涵，看起来不需要思考，这些无脑国剧仿佛是路边摊的快餐，给人以巨大的愉悦感，却热量超高营养寥寥。
第三，演员变了。这部剧为何如此惊艳？一半的功劳全都要给饰演李世民的唐国强老师，和现在的流量小花小生一比，唐老师简直是“神”！先不说别的演技情绪，单就台词来说，唐老师的台词功底就十分能打。老一辈的演员们大多受过戏剧训练，说台词的戏剧感很强，好处是字正腔圆、节奏准确，听上去让人舒坦无比，仿佛在听中央电视台的播音员朗诵；缺点是多少有点戏剧的夸张感，感觉戏剧范太足，但是瑕不掩瑜，唐老师的台词还是十分让小编惊艳的。
曾几何时，小编觉得现在电视剧的演员只要不出戏就已经很好，但是和唐老师一比，台词演技情绪简直被秒成渣渣！先不说那些嘟嘴瞪眼的小花们，现在认真演戏的演员们还真的要从唐老师他们老一辈演员的身上多学习台词功底、情绪的创造力、戏剧的想象力。
除了唐国强老师，这部电视剧还有很多很有实力的演员，比如饰演长孙皇后的赵倩，虽然现在她大多演大姐了，但是在剧中她温婉动人、善解人意，尤其是劝诫哥哥长孙无忌的一段话，温柔中透着谦卑，气口节奏也很准确，演技功底也不低。剧中还有许多我们现在喜欢的年轻演员比如聂远、秦岚、潘粤明等，他们在剧中也表现出色，尤其是山风姐姐饰演的武媚娘美丽无比、风流动人，而论及当时之表现，却都在演技上输给了唐国强一人。
说了这么多，还是希望现在的电视剧坚守老一辈电视人的初心，出产出更多更好的作品！你喜欢《大唐情史》吗？欢迎在评论区互动哦！
