杨洁教练去世了。再次翻翻小时候对87版《西游记》的记忆和剧组当年克服种种困难拍摄这部电影的励志故事进行讨论。
围绕关于86版《西游记》的传播，可能就会绕不开匠心，绕不开艺术追求，绕不开团队合作，绕不开童年经典，绕不开几代人的记忆这些关目。
传播云图
然而好话留给别人去说吧。我且只写我的反思。
86版《西游记》也曾经带给我童年的欢乐。每天等电视剧播出，那焦急的心态，不知道要比今天的美剧迷等待《权力的游戏》迫切多少倍。那时候没有互联网，没有闭路电视，连电视机的普及率都很低，为了接收到领县的电视信号，需要不时的转动家里院子里好几丈高的木质天线杆。
那是一个影视作品极其贫乏的年代，更不要说儿童影视作品这么细小的门类了。成长于我们这一代的人，盘点自己的观影经验，能列出来的都很有限，《恐龙特急克塞号》、《希瑞》、《小龙人》、《黑猫警长》、《一休》、《米老鼠和唐老鸭》、《西游记》……我大致能记得是这些。
在所有这些作品中，能反反复复去播出的，以《西游记》频次最高。因为它其中不体现任何时代背景，所以它在任何场合下播出，都是合适的。至于上述的那些，或者因为国籍的问题，或者因为篇幅的关系，或者因为时代背景的关系，已经不再是新时代的宠儿。
传播上的便利，造就了所谓一代人的记忆。一遍遍的播出，让关于它的记忆可以一遍遍地被补充和强化。
迄今为止，它已经被播放了3000多次。著名单口相声大师罗永浩老师说，在他们演讲界，有一件事情特别尴尬，一个人如果连续好几年都讲同一个主题，大家会觉得很无聊，但是在音乐界，如果一个人数十年如一日的演唱一首歌，那么这首歌就成了经典，这个人就成了一个有情怀的人。
86版《西游记》的情形和这也差不了太多。
其次，它的表现手法，是京剧式的。每个形象，都是脸谱化的。每一集都像一部折子戏，你可以从任何一集切入，都毫无违和感。不会影响你对整个故事演进的把握。
这部剧里你看不出任何的血雨腥风，所有人都笑呵呵的。这折子戏，不复杂，不需要做太多的选择，猪八戒的猪头和孙悟空的雷公毛脸代替了戏台上的脸谱，不需要涂上红色、白色，就能让你分辨忠奸。这是心智不成熟的人们最喜闻乐见的，直白点说就是不费脑子。
《西游记》原著文本中的残酷性和作者的好恶，在被拍成电视剧的时候，已经被编剧近似美图秀秀一样的滤镜完全剥离掉了。甚至连本身脱胎于僧人俗讲的神猴护驾故事里的赏善罚恶，崇佛贬道的内容，也被虚化了，以至于如果你只看过《西游记》的原著，和那些有着浓重少年情怀的《西游记》迷们都没法过话。
不客气地说，86版《西游记》是一部无限淡化了是非观念的传播产品。
妖怪们往往有一个后台，在处理这些个妖怪的时候，一句“注定有此一劫”，就能一笔带过。至于他们做了多少坏事，有过什么样的罪孽，都在被主子收走的时候一笔勾销。没有后台的妖怪被孙悟空戏剧化地一棒打杀，也让人觉得无比得爽快。
最重要的是，86版《西游记》还是一部“样板戏”，九九八十一难的存在，都是早已设定的光明结局的铺垫，至于说暴戾的妖王孙悟空的皈依和感化的过程不曾得见，反倒更像是“金猴奋起千钧棒，玉宇澄清万里埃”的续篇。
或者可以说，86版《西游记》的成功，正是对于价值观骨骼抽离的成功，惟其如此，才能让它柔软得普适，不至于在这各种思潮大变动的30年间刺痛任何人，才让它在这30年间成为“经典”。
大部分时候，人们评价一个东西是不是经典，基本都有一个思维的陷阱——这个知识颗粒，进入自己知识体系的时间早晚，以及这个知识颗粒的普遍认可水平。
越早，就越经典，越多人认可就越经典。
更何况这个知识颗粒，以“四大名著是指《西游记》《红楼梦》《水浒传》《三国演义》”这样的标准答案的面目出现，然后又以填空题的面目反复强化。
凶神恶煞的孙悟空
至于《西游记》的文本究竟如何，其实是没有多少人去关心的。这造成的一大奇观就是在看完《西游·伏妖篇》这样忠实于原著人设的作品之后，观众们一片惊呼，握草，我看的可能是假西游。
其实呢。真假于你们何干，你们根本就没关心过。你们只关心不落于人后。
孩子们说经典，尚且可以理解。到了一把年纪，还高呼经典，就有些令人匪夷所思了。童年被《西游记》填鸭，居然还要叫好为经典，这不是“人民”的名义，这是人民的审美！
理性讨论，不喜勿喷。如果觉得受了伤害，请自行再看一遍86版《西游记》自我治愈。
