“这就是理想的戏剧”，大型传奇历史话剧《汉武大帝》在北京天桥艺术中心的演出现场，观众写下了这样的观感。
自2018年创作至今，历时三年的精心筹备，主创人员数次赴陕西茂陵实地采风，查阅典籍资料上千册，又历经长达3个月的排演，终于面见观众。
该剧由中国人民解放军原总政治部话剧团团长、中国戏剧家协会原副主席、国家一级编剧孟冰执笔，国家一级导演陈大联执导，著名舞美设计师马连庆担纲舞美装置设计，新锐人物造型设计师曹婷婷进行人物造型设计，共同营造了这部传奇历史大剧的舞台氛围。
全剧核心人物是被称为“千古一帝”的汉武帝刘彻。面对已有的无数相关史书，大众对这位君王的历史事件都耳熟能详，其功过评价更不绝于耳，如何立体刻画出这位传奇帝王的内心褶皱，是主创们面临的挑战。
独特的历史视野和戏剧态度是全剧最大的看点，通过汉武帝的诸个梦境贯穿了他人生的重要节点，以窦太后、董仲舒、张骞、陈阿娇、卫子夫等人，再现了相关历史人物的命运纠葛，将汉武帝对待历史、对身边亲人、臣子的态度以传奇却又不失历史真实的方式贯之全剧，讲述了一代雄主汉武大帝波澜壮阔的一生以及汉武帝治下汉王朝的兴衰荣辱。
全剧对汉朝封建社会最高权力形态进行了深刻独到的展现，对汉武帝时期所发生的重大事件、历史进程进行了全方位的剖析和解读，展现出一幅饱含沧桑又立意深刻的大汉王朝图景。在暮帝惊魂、法事入梦、太后训政、少帝尊儒、卫女怀春、太子患祸、母子泣别、众魂抱屈、金屋藏娇、老妪葬儿、将士出征、桃源梦忆、少暮交心、別梦罪己、立子弒母、古玉似鏡16场戏建构的戏剧情节中，这些历史的瞬间描绘出汉武帝人生的多重色彩。
当汉武帝以梦游的形式和往日已经死去的那些王公大臣、妻妾嫔妃在梦中相见，那些灵魂生前的恩恩怨怨借机得以展现。汉武帝有抱负、有远见、有谋略，同时又兼具痴情、自负、猜忌、迷信、狠辣、狡诈，后世敬仰的君王走下神坛，撕开他人性中一个缺口借以观察到他内心深处一个隐秘的角落。
舞台设计马连庆四易其稿，最终以武帝刘彻梦境的鳞次栉比所展开而构思，其间采集西汉时期代表性的形象造型元素，以黯黑和赤红构成整体空间造型的主色调，同时“王座”或升或降或倾斜，舞台两侧再配以简牍、骷髅等造型元素，增强了观众的想象空间。全剧共有百余套服饰，每套从里到外、从头饰到鞋袜，最少的都由6件组成，最繁复的甚至九、十件才组成一套服装。用夸张、写意的手法来表现亦真亦幻中的皇权的禁锢与枷锁，用华服的隆重、浓墨重彩表现封建皇权下人性的荒芜以及汉武帝对本我的渴望。服装没有拘泥于展现传统汉服形制，而是突出时代性，在基于汉代传统元素的基础上，展现了泛东方美学的概念。
文/北京青年报记者 郭佳
摄影/北京青年报记者 王晓溪
编辑/乔颖
