影视行业尚处于深度调整期,各平台进入“存量博弈”的阶段。部分剧作受疫情影响陷入了排播困境,但也有部分作品以灵活的排播模式创造生机,例如2020年11月19日上线的《狼殿下》,便在开播时就向VIP会员释放了全集。
据云合数据显示,2020年上新网络剧有效播放·霸屏榜《狼殿下》(仅上线42天)排名第六,播放量高达18.09亿,且该剧的长尾效应显著,正片有效播放市场占有率最近一周(1月4日-1月10日)仍位列前十。
不得不说,褪去“狼性”的《狼殿下》依旧经受住了市场的检验。这部剧为观众呈现了身份迷失后“狼性”与“人性”交织的伦理博弈,提供了弃恶扬善的理想微光,是一部从概念上就特点鲜明的剧作。
《狼殿下》是由陈玉珊任总制作人,王为、曹华执导,王大陆、李沁、肖战、辛芷蕾、郭书瑶主演的古装言情剧,讲述了奎州城郡主摘星与生长于狼群中的少年狼仔相识,错别八年后相遇,两人坚守正义,最终为爱力战天命的故事。
“狼”与“殿下”,一个是在草原上奔腾的野性物种,一个是困于权力更迭的社会身份,剧名充满矛盾又合二为一,体现着创作团队对一段奇情异闻的浪漫想象,也暗示着对人性觉醒寓言式探索的用心。
狼性追逐与人性觉醒,构建表层戏剧张力
歌剧《唐·乔瓦尼》有句台词,“人们用两种方式打破国界,时而用战争,时而用爱情。”《狼殿下》则用这两种方式打破了“人界”。
此剧最大的看点,正是渤王(王大陆 饰)身上承载着的两股情感力量的博弈。
一个是来自马摘星(李沁 饰)的情义寄托,一个是来自皇帝楚馗(丁勇岱 饰)的恩义束缚,前者将他领入人性纯良的文明社会,后者将他诱入训导出杀人机器的冷漠战争。
狼仔与马摘星相识于山林之间,对于狼仔而言世界还是个混沌体,而马摘星就是他探索外部世界的触角。两个痴憨良善的人之间,既有人性上的关照与理解,也有动物性的纯粹吸引,剧作从一开始,刻画了一个“青梅竹马式”的纯爱关系。
古装言情剧往往都会寻找一个新鲜又不乏共性的角度展开叙事,既使戏剧拥有延展性,有即将发酵的矛盾,又要使人物拥有可塑性,有能够变奏的空间。
《狼殿下》的故事主轴由此切入,一来为这份青涩懵懂的爱情留下进阶为挚爱的成长课题,二来为人物追寻自由与理想之路增设了责任、大义等取舍担当。
渤王与渤王妃、敌将与皇女……两个人在楚馗的种种算计与逼迫下,不断变换着身份与立场,始终保持信任又随时藏有秘密,偶尔刀剑相向却无法痛下杀手。喂一口糖的同时插一把刀,观众的心情跟着剧中的“阶段性爱情”跌宕着,根本停不下来。
环境的异化让渤王成了游离于自然与人类的矛盾体,时常面临着“忠义”与“爱情”的艰难选择。
第二十集中,投狼壶的孩童乐趣让渤王再次变成了未受世间侵染的狼仔,他为孩子们简单纯粹的友谊而高兴,对百姓的质朴乐趣心向往之。
马摘星骄傲地问“最懂渤王”的遥姬(辛芷蕾 饰),“可曾见过这样的渤王”,遥姬当然没见过,因为她从未遇见过最本真的狼仔。
剧作为增强戏剧冲突性,铺设了许多未知视角带来的悬念点,但观众从未对渤王的立场产生过质疑,因为他的人物底色早可透过细枝末节一窥端倪,他即便有身份的迷失,也从未有过道德上的摇摆。
这部剧虽构建了戏剧张力十足的两个对立世界,却并非表达狼性被人性所驯化。剧作将狼的独特性情与人的理性思维进行了融合,将笔触深入到了更具厚度的生命主题。
剧中的狼仔作为情感和理性思考结合的载体,早已成为了具有独立的审美价值的全新荧屏形象。这是《狼殿下》在贡献了经得起推敲的情感线的同时,做出的创新性尝试。
踽踽独行到肝胆相照,展现群像成长弧光
《狼殿下》不仅呈现了渤王的成长曲线,海蝶、文衍、莫霄等楚魁训练的夜煞成员,乃至疾冲(肖战 饰)这个看似逍遥自在的溍国小世子,都经历了值得琢磨的历练之旅。
作为下属,海蝶、文衍、莫霄三人尽忠职守,作为朋友,三人更是义不容辞。诚然,曾是迫害马摘星一家帮凶的他们,算不得什么“正义之师”,但从出生就被命运遗弃的他们本身就是被操纵的灵魂。
然而在接收到楚馗下达的“处理方掌柜父女”的任务后,以渤王为首的夜煞成员第一次出现内部矛盾。有人愿追随渤王的心声行动,有人为渤王的命运担忧,有人义气当先准备牺牲自我,他们的争吵源自于对兄弟的保护,也来自对无辜生命的珍视。
在这一刻,这些配角们“活”了起来,踽踽独行者有了并肩而行的理由,放荡不羁者扛起了责任的行囊,唯命是从者开始对任务产生了质疑,黑暗见证者对他人有了慈悲心肠。
《狼殿下》没有借着“架空”的背景设定,就疯狂灌入复杂而新奇的世界观。虽然在最后一集道出了“真正的怪物是为了权力、欲望而泯灭人性,扭曲自己之人”这一主题,但前期“小人物”身上埋下的性格光辉早见成效了。
除此之外,编剧团队创造了人格魅力强大的疾冲。有人说,“他是最不江湖的故事里最江湖的人”,可同时,他也以最逍遥的外表,揣着最重的责任,既不风流快活,也不自在恣意。
他贵为少帅,却因情义导致战败,下属惨遭斩首。于是,他与父亲决裂,成了游侠式的赏金猎人,四处赚钱供养旧部的妻儿寡母。他始终心怀对周围人的体谅与宽宥,却不曾放过自己。
“游”是他心安的方式,“归”是他内疚的惩罚。“手一握是马摘星,手一放就是满天星”,他脱口而出的是对爱情的洒脱,更是对他核心人格的诠释,疾冲终于有机会自在随风,纵情山水了。《狼殿下》以“浪迹天涯”的诗意结局,为角色构建了一个理想化的命运归宿。
理想微光穿越命运迷宫,深掘剧作核心价值
《狼殿下》作为一个原创剧本,拓宽了创作上的阐释空间,以瑰丽开阔的自然空间、纯真野性的人物状态,呈现了一个悲情中透着光亮的理想结局。
在《我的少女时代》中,王大陆还是个高大帅气的少年,而这次,他成了平民百姓眼中敬而远之的“怪物”,皇权眼中的一把利刃;李沁继《楚乔传》后再次饰演复仇公主,却已不是悲情千金,成了战场上坚定决绝的女将军;肖战以《陈情令》中潇洒不羁的魏无羡一角走红,而这次,他却风沙遮面,粗犷不羁。
《狼殿下》中的每个角色都挖掘出了演员身上的另外一面,更加野性、张狂,洋溢着坚韧而旺盛的生命力。
古装剧的模式虽在不断翻新,题材上越发丰富,但其戏剧内核却是始终如一的,都是借着古装的外壳,反映着现实肌理,张扬着对平民英雄的呼唤。
最后一集中,狼仔与马摘星都选择了主动承担命运的挑战与磨难,为正义寻求一个良善的结局,跳脱出了个人私情,书写了充满豪气与侠义的东方传奇故事。一口气看完,观众仿佛做了个酣畅淋漓的梦,迟迟不愿醒来。
这部剧虽没有历史剧的气吞山河,没有悬疑故事的幽深奇僻,但在螺旋上升式的命运迷宫中呈现了完整清晰的人物成长蜕变,在古今对话的故事隐喻中昭示着理想主义的精神寄托。古装剧创新的前路艰难,《狼殿下》已经找到了别致的出口。
【文/申兑兑】