如果生在只看脸时代，韩娱或不会有李准基这个传奇。数百次试镜屡战屡败，被拒绝的最大理由是那张过分精致的脸。但若不是那中性美到颠覆传统男性审美的脸，他或不会因电影《王的男人》爆红亚洲，成为顶级韩流巨星。瞧，这就是传奇！
过于盛大的美貌是勋章更是枷锁。得美貌之惠，为美貌所困，李准基为摆脱花美男标签，突破美的禁锢，一路上脱胎换骨，变成了如今苏到爆的铁血硬汉。
一、行走的荷尔蒙︱穿衣显瘦脱衣有肉，轻描淡写耍帅，雷霆万钧心动
有别于古装王子的儒雅俊逸，李准基在时装剧里是又A又飒，简直撩到人欲罢不能的黑骑士。身为从颜值到演技可塑性都爆强的优秀演员，李准基塑造的人物形象，从古装剧切换到时装剧，常常有着“换发型如换头”、“换造型如转世”的惊艳效果。
虽然人人都想看他静静耍帅，他却热衷于在各种英雄戏里花式滚泥巴。当然，无论是黑道混混还是职业精英，是在生死线挥汗如雨还是在职场唇枪舌剑，他那自由奔放的灵魂、放浪不羁的个性，以及稍稍一点风流佻达，都像小李飞刀，刀刀致命！
李秀贤、kay、陈道赫、张泰山、金贤俊、奉尚弼……功夫比演技更帅，打戏比颜值更撩——wuli混不吝的李演员，是古装剧里陌上人如玉的公子，也演活了无数的时装人物。风一样的男子们魅力各擅胜场，却毫无意外，都有着江湖糙汉苏苏的性感。
这“苏”，自然在于“看了还想看，不看更想看”的俏脸，“听了耳朵会怀孕”的磁音，“穿衣显瘦，脱衣有肉”的身形……然而这位邪魅狂狷的糙汉，虽说到从头发丝到脚趾头都大写着撩，但空负一身选手天资拒绝偶像剧营业，铁血苏，非一般的苏！
时装剧的李准基，关键词形容必须是man！没错，十年前“如水莲花不胜凉风般娇羞”的孔吉美人，早已被流年的砂纸，打磨成书卷味中陡然剑气的硬汉。
当年的李准基美得温文尔雅，五官脸廓如雕如琢，眼神清澈，浅笑嫣然……从审美角度出发，简直配得上一切美好词汇。这种美很少年，像五月鸢尾或早春木兰，有种模糊性别的清纯。美而不自知，眼里没有倚美自重的攻击，干干净净，清清爽爽。
今天的李准基帅到血脉贲张。身为演艺圈真功夫傍身的练家子，武行界含金量最高的演员，不能不提的是他穿西装打架的帅气！见血封喉的狠辣，气定神闲的优雅，举手投足间真是武力值爆表，满屏荷尔蒙四溅，行云流水的雅痞美，帧帧入画。
命运再次反转！当年韩国诞生的最花样美少年，韩流花美男鼻祖李准基，在男性审美高度发展，男色文化消费异军崛起，肤白貌美万物皆可腐的当下，硬朗有型，帅出流量鲜肉无法企及的高度：那是一个汉子，从内到外富有生命肌理与质感的帅。
用生命和鲜血演绎性感的男人，靠真刀实枪、拳拳到肉拼出演技蓝海。说到底，哪有什么美而不自知，帅而不自恋？不过视颜值如粪土，拥兵不自重！
二、复调式的审美︱时代烙印下，多元视角中，复杂而多变的灰色人物
复调源于音乐，而后作为一种审美意蕴，被文学理论借用。与复调概念对应的主调音乐，即古典意义上的音乐。指有主旋律线的单声部音乐，追求和谐音乐美感。“复调音乐”比“主调音乐”更适宜表现现代视角下，人类世界复杂多变的心灵深度。
而影视艺术中的“蒙太奇”手法与“复调审美”概念创作思维方式异曲同工。借由“复调”所具有的多元化、共时性、开放式等特性，“复调式审美”视角下的影视作品主题内涵更为延展而深刻，“复调式审美”意识指导下人物的形象塑造也就更丰满立体。
不难看出，李准基塑造的影视形象，基本都氤氲着“复调式审美”的痕迹。其中最主要的特征就是，角色内心世界呈现出复杂性、矛盾性、自我撕裂与冲突。
当然不仅是时装剧，他每部作品角色形象都不单薄。人物性格绝非一马平川，而是峰峦叠嶂，柳暗花明。只不过古装剧的审美调性与唯美画风，相对限制了形象内在矛盾与张力的表现力度，而时装剧中现代社会的当代角色则诠释得更为酣畅淋漓。
论角色复杂性，《武法律师》奉尚弼必须有姓名！那一身江湖气，像古惑仔多过像律师的男人，即使一贯人中龙凤的俊朗有型，但显而易见的轻佻、油滑、毒舌、腹黑、手辣，甚至还有一丝丝掮客的猥琐……挑衅着少女心爆棚的观众的道德洁癖！
男人不坏女人不爱，但奉尚弼坏得超纲。心机腹黑、满嘴跑马，暴露他游离在是非黑白、善恶好坏间的模棱两可。他身上有人性的恶。那是因复仇而充溢心间的狭隘、幽愤与狠戾。不高大上全不完美且正邪莫辨。谜一般，令人费解又让人着迷。
然而请耐心，等他破开玩世不恭的壳，显现出坚韧、孤勇又深情的灵魂——瞧，李准基硬是能把花痴者的目光硬生生从颜上扯下，投向人物波涛汹涌的内心！
《两周》的张泰山，在社会底层苟且的黑帮废材，因父性觉醒而完成自我救赎，则将人性自我撕裂与冲突诠释得力透纸背。张泰山不是虎落平阳的英雄，没有钗于奁内待时飞的抱负，就是条咸鱼，被眼泪腌渍、被寂寞啃噬、被颓废晒干的咸鱼！
他形象龌龊，气质鄙陋，智商感人。李准基这张俏脸饰演的角色，难得一见的令人爱恨交织。与死神赛跑的两周逃亡是一场人生朝圣。迷失与觉醒间，撕扯与冲突中，尘埃之下的他不再自暴自弃，从浑浑噩噩中苏醒，作别旧我，站到命运之上。
一花一世界，一叶一菩提。我们如此相信，他的角色都有着活灵魂。在我们目力所不及、脚力不能达的多维空间里，他们都各自安好的生活于平行世界……
三、内省的哲思者︱贲张的少年感与叛逆精神，绽放积极向上的生命形态
影视艺术，对演员外形与显性技能要求高。而泛娱乐化时代的影视业受社会风气与资本影响，不少演员热衷炒作，功夫在戏外的花拳绣腿造成大众误解：似乎表演是肤浅的，有颜就行。但事实上，表演并不只是演员的身体担当与显性才艺输出。
表演只有技巧是不够的。真正的演员所应具备的修养中，表演哲学是必不可少的。演技是“法与术”，表演哲学就是“道”。是基于表演的哲学思考，意蕴出厚重的艺术底蕴，给表演打底，让表演具有灵魂，指导演员的禀赋，让表演变得富有内涵。
李准基是演员暨心理分析师。他没有角色定式，能在每个角色上突破，选角的多样化几乎能让人感到震惊！在他的表演下，隐藏着随时会喷薄的活火山、即将爆炸的催泪瓦斯和发人深省的人生哲思。而这种哲思，成就了他表演姿态的大气与雍容。
李准基的银幕角色包容人性灰度，人物叛逆而画风激扬，个性桀骜不羁，绝不单薄扁平。无需大腔调，也能在小人物的痛苦挣扎里，如盐化水般折射意义。
《狗与狼的时间》，李准基同时胜任卧底李秀贤与黑帮仔kay。一体两面的复杂角色，另辟蹊径的叙事结构。压抑的“乖乖仔”李秀贤，不羁的“bad boy”Kay，犹如硬币两面，互为镜像，释放着人性最原始的野性与生命力，在叛逆中掳掠人心。
孤傲的狼性眼眸闪着青芒，偏偏一张俊美过分的脸，对冲着这尖锐凌厉，看似无害实则充满危险的攻击性——没错，李准基固然塑造了太多帅绝人寰的银幕形象，但这一路帅到底的修为无论如何浓墨重彩，都不能艳压邪魅狂狷Kay的绝代风采。
如果说，Kay的叛逆是在“爱与归属感”的层面完成了青春期叛逆。那么《hero》中的陈道赫，就是在“尊重与自我实现”的层面，完成了对命运的逆袭！
剧里，三流小记者陈道赫看似俚俗市侩，却有做狗仔也要有新闻理想的操守。“狗仔精神”与“新闻理想”并列，从不甘平庸的挣扎，到批沙剖璞的顿悟，到脱胎换骨的变化……小人物的痛与挣扎令人感动，陈道赫也完成了从青铜到王者的逆袭。
剧外，主演李准基却因这部立意深刻、针砭时弊，却收视惨淡的先驱剧，走不了花路。长着偶像剧的脸，却偏偏不演偶像剧的实力派演员李准基——自讨苦吃的他，让我们穿过肤浅、矫情、病娇的弹幕，看到韩剧也有梦想、责任、情怀与担当。
向上的生命形态是他最迷人的地方。被演戏耽搁的哲人李准基啊，我们因为他而把娱乐的八卦取向转向关注演技与内涵，甚至是表演哲学与智慧的高度！
PS：李准基经典现代人物形象赏析
1、《武法律师》奉尚弼·灰色地带
李准基能驾驭不同气质类型，塑造过若干神仙人物，但论“撩”功之首必须是痞帅奉尚弼！何以？奉辩放话：只要是我想抢的东西，没有抢不到的。无论官司还是人！一抹放浪邪笑噙在唇角，带着贲张着生命力的不羁。那叫一个狂拽炫酷路子野！
出场就非凡胎。无需台词，眸底一缕揶揄，唇角一抹邪魅，就侧写出桀骜灵魂。种子落在不同境地会长成姿态不同的生命。当生活充满血腥，那么比优雅更重要的是“活下去”！被命运之风裹挟到贫瘠石缝，在不毛之地立足是种子必须逞强的命！
他油滑，是真油滑，那是夹缝中生存的求生欲；他嘴贱，是真嘴贱，那是放浪的黑帮人痞坏的特性；他狠戾，是真狠戾，那是被仇恨侵蚀的伤口长出的瘿瘤。他是压力下的南瓜，把命运强予的砝码变成生命反张力，每缕疼痛都成为活下去的坚强……
2、《狗和狼的时间》kay·黑帮精神
明明就是秀贤，可kay就是苏到不行。一颦一笑，灵动活泼，简直从头发丝到脚后跟都透着要命吸引力！孩子气的男人最吸引人的，是他们炙热的希望和燎原的激情。诱人犯罪的邪气，这就是那本该在母亲身边平安长大的不羁少年，或有的模样吧。
很难把目光从他身上移开！凤眸斜睨、唇角轻掀的模样，像极阳光下小憩的豹。阖眼时慵懒温和，眨眼间青芒骤亮骤灭，仿佛一只手按捺住要出鞘的剑……谁也不知它何时苏醒，或许就在松懈防备时，它将雷霆般跃起，快若闪电，擒住人的咽喉！
世上最出色的间谍，是唔知自己是间谍的人。太阳西沉，万物恍惚。无法分辨远处而来的，是忠实爱犬还是来捕猎的狼……好演员与经典角色总是命运般羁绊。kay打破秀贤的乖乖仔人设，演员李准基撕掉了花美男标签——就这样，我们被双双绝杀！
