我苏网讯（记者/李慧 摄影/蔡嘉欣） “思前想后柔肠百转，前世造定今世缘。”11月28晚，京剧《凤还巢》在南京·江南剧院喜庆开锣！这部梅派传统大戏的上演，让观众们在轻松愉快的氛围中充分感受了一把国粹魅力。
京剧《凤还巢》又名《阴阳树》、《丑配》，是齐如山根据清宫藏本《循环序》改编，并由梅兰芳先生于1929年在北京首演，是梅派代表作，其人物塑造体现了梅派端庄典雅的艺术风格。该戏情节巧妙，行当齐全，诙谐逗趣，是一出热闹的“栓角儿”戏。
【剧情简介】
《凤还巢》全剧的故事主线围绕着穆居易、程雪娥这一对才子佳人的姻缘徐徐展开。
明朝末年，侍郎程浦告老还乡。生有二女：夫人生女程雪雁，貌奇丑；次女程雪娥为侧室所生，美貌聪明，程浦爱如掌上明珠。程浦与皇族朱涣然游春，遇故友之子穆居易。程浦喜穆居易翩翩少年，欲与雪娥择婿，夫人却欲将雪雁许给穆居易。
程夫人为貌丑亲女雪雁定下夺夫大计：程浦寿辰，穆居易来拜，留宿书馆。入夜，夫人命己女冒雪娥名去书馆会穆居易。穆居易见其丑，误以为程浦骗婚，连夜逃去。
垂涎雪娥已久的皇族朱焕然，得知穆居易逃去，乘机冒穆名来程家迎娶。夫人信以为真，即以雪雁代嫁。洞房中，两人发现全是冒名顶替，虽后悔莫及，却有苦难言。
穆居易讨贼有功获元帅替其与雪娥完婚，洞房中，见雪娥貌美，大喜。雪娥却因穆居易拒婚，委屈非常，在穆居易一再谢罪之下，才转悲为喜，二人喜成佳偶，终谐伉俪。
值回票价！三位梅派青衣同台传承经典，
观众直呼“这场看得太过瘾！”
梅兰芳先生曾不止一次说过：“演戏除了演得像以外，还要演得美。”
在《凤还巢》中，程雪娥典雅俏丽、沁人心脾，用如诉如歌的表演尽显主人公睿智坚贞的性格；穆居易将受惊、失落、惊喜等多种情绪的转变巧妙呈现；洪功通过做媒与查证，在老成稳练中显现幽默潇洒；程雪雁以谐趣盎然的表演讨得彩头连连；朱焕然同显诙谐机趣；程浦厚重练达；程夫人偏颇存私；周监军则爽朗激越。
梅派唱腔醇厚流丽，感情丰富含蓄。尤其是女主程雪娥的几大段唱腔华丽别致、明快跌宕、是梅派唱腔中广为流传的著名唱段。本场演出由来自江苏省京剧院的三位梅派青衣李亦洁、朱青、董晶携手同台，共同演绎“程雪娥”一角，实为难得。
首先登场的是由朱青扮演的“程雪娥”，扮相端雅大方，艳光照人。在台上的一招一式张弛有度，极有章法；一双秋水，运用灵活，眉宇间尽显温柔个性。
△ 程雪娥—— 朱青（饰）
第二位董晶的“程雪娥”台风大气、沉稳，唱念字正腔圆，韵味浓。充分表达出人物深沉、细微的内在感情。
△ 程雪娥—— 董晶（饰）
最后一位登场的“程雪娥”便是国家一级演员—— 李亦洁。其扮相秀美靓丽，嗓音宽厚清丽，唱腔“梅韵”十足，充分体现了梅派艺术的隽永特色。三位梅派青衣演员逐一登场，现场观众直呼“看得太过瘾了！”
△ 程雪娥—— 李亦洁（饰）
李亦洁表示，程雪娥这个角色对未来夫君一见倾心，时而满面春风好似绽放的花朵，时而面带娇羞如醉了的海棠。随着剧情的推动与发展，少女从欲嫁意中人的喜悦和甜蜜；到好事生变、抱憾终身的失落和愁闷；最终误会化解、圆满婚配时的娇羞和珍惜......
要想把这个角色一系列心境的变化和性格都能生动表现出来，无论是回眸含情的眼神，还是轻盈柔美的身段都是对演员的极大考验。
皆大欢喜！看了这场戏，
什么忧愁烦闷全一扫而光
如果你有兴趣听一出京剧，却又担心听不懂台上“咿咿呀呀”拖着长腔唱半天，那不妨来试一试《凤还巢》吧。该剧情节上矛盾重重却不紧张、误会巧合构成幽默诙谐、平淡轻松不失谐趣，最重要的是它有一个皆大欢喜的结局！可以说，真正是一部才子佳人终成眷属的“轻喜剧”。
整出戏句句有包袱，处处是笑点。特别是程雪雁、朱千岁两个丑角，让该剧喜剧色彩十分浓郁。
大小姐程雪雁可以说是剧中最大的笑点，其每一句台词、每一个动作都让人忍俊不禁。程雪雁五大三粗、豪气干云，像一个大扑棱蛾子忽扇忽扇上场，仅是刚露面还未发一语，人们都憋不住笑从中来。
当朱千岁冒名穆居易满心欢喜地迎娶回以为是绝色佳人雪娥，却不料在“洞房花烛之夜”发现自己娶回的竟是雪娥的姐姐——奇丑无比的程雪雁时。两人洞房相见，分外“惊艳”。一个偷嫁，一个偷娶，真真的天生一对欢喜冤家呀。这一出“二丑争斗”就像传统相声剧一样，让观众捧腹开怀。
不忘初心！演员最终还是要回馈观众，
更希望能带起年轻一代
像很多对京剧这份事业有着深深认同的演员一样，李亦洁充分发挥了京剧行里“传帮带”的精神，总想着能多拉年轻演员一把。
就好比这场《凤还巢》演出，李亦洁表示，“程雪娥这个角色一般来说是一个人演全场，本次演出起初也是安排由我来主演。但这次的京昆艺术节作为江苏的一个大型活动，我们京剧人都感到非常开心和兴奋的。考虑到现在团里的年轻演员，虽然也有演出，但像这样的展露机会还是比较少。《凤还巢》毕竟是梅派的一个传统剧目，也需要传承，正好可以给几位唱梅派的年轻演员一个机会。所以，我就建议一个角色由三人来演，也是希望能让更多的观众来来看年轻演员的风采。”
舞台上虽然是一张张青春靓丽、神采飞扬的面孔，然而剧场内回响的，还是那一脉相传的悠扬唱腔。
也有很多人说她“该拿的奖都拿了，回家歇着拿工资多好，何必还要忙活这些”。但李亦洁从没有这么想，“演员不应该是冲着奖项而努力的。既然学了梅派，就要学梅先生不断进取的精神。”除了个人的艺术追求，另一方面，李亦洁也觉得，“江苏在你身上花了这么多钱培养你，不是让你拿了奖就回家休息的。你应该回报社会，排出更好的节目，反馈给大众，反馈给培养你的江苏。”
谁说年轻人不看戏？
“我手机里的戏迷群都是年轻人！”
传统艺术，如何吸引年轻人的目光？
问到这个问题时，化妆间里一位老演员说，“很多年轻人之所以和京剧离得远，是因为他们没有静下心来好好看过一部京剧。”
在后台，记者碰巧遇见了一位李亦洁老师的忠实戏迷。她年纪不大，看过的戏却不少。今年20岁的晓雪骄傲的说到，“我听戏已经有7、8年啦！”至于当初是如何入了京剧的“坑”，那还得从多年前李亦洁的一部《花蕊》说起。“起初我听戏，也和大多数人一样觉得京剧听起来太拖沓。但看了那部《花蕊》之后，我没想到原来并不是所有的戏都是一样的。后来，随着接触的戏剧越来越多，看的听的多了之后，就会渐渐发现，其实戏剧也可以是多姿多彩，轻松愉快的。”
临分别时，晓雪仿佛突然想到什么，特意告诉我，“真希望大家现在能改变对年轻人看戏的想法！谁说我们年轻一代就不看戏了呢？我手机里有好几个戏迷群，里面可都是和我一般大的朋友，甚至更小的都有呢~”
是啊，这个快节奏的时代，大步流星似已成为生活常态。可到了戏院，眼瞅着台上那梅角儿一出场，个个脚不离地轻轻揉动，兰花指缓缓悬腕而至，身段婀娜摇曳，笑不露齿莞尔迷人，言不高声落落大方。这样一个窈窕淑女如诗如画般映入眼帘，与戏曲绝缘的年轻观众还能不为之赞叹？
