近年来，音乐节奏游戏似乎迎来了一场复兴。虽然《摇滚乐队》、《吉他英雄》等基于外设的节奏游戏的鼎盛时代早已过去，但某些开发商正在将音乐元素融入现有的游戏品类。例如，RPG手游《神觉者》(Dislyte)中的迷你游戏“DJ竞赛”借鉴了音乐节奏游戏的机制，FPS游戏《重金属：地狱歌手》(Metal: Hellsinger)要求玩家跟随音乐节奏打怪，并提供了System of a Down、Trivium和Lamb of God等乐队创作的歌曲。
与此同时，传统音乐节奏游戏也在蓬勃发展，尤其是在手游市场。在该品类手游中，《Beatstar》就获得了空前成功，以至于美国嘻哈说唱音乐组合黑眼豆豆(Black Eyed Peas)曾经在这款游戏中推出新音乐。埃米纳姆也曾与《Beatstar》合作，目的是推广他的新专辑。
在日本，音乐节奏游戏尤其受欢迎。GameRefinery的数据显示，在日本手游市场，“音乐/乐队”是排名第四的细分品类。2022年第二季度，音乐节奏游戏在日本iOS市场的市场份额约为6.1%，并且有多款游戏进入了iOS畅销榜前200名。从整体营收来看，日本音乐节奏手游市场的规模达到了中国的8倍，与美国相比更达到了惊人的35倍。
这可能会令西方读者感到惊讶。除了极少数专业手游网站之外，欧美游戏媒体很少报道手游，日本和中国手游更难获得他们的关注。遗憾的是，这也意味着大多数人对日本蓬勃发展的音乐节奏手游市场一无所知，也很难理解该市场对于全球音乐产业的潜力。
目前，日本市场最火的两款音乐节奏类手游是《偶像梦幻祭!Music》和《世界计划彩色舞台feat.初音未来》。《偶像梦幻祭!Music》是乐元素推出的二次元音游，而《世界计划》则由世嘉出品。在它们当中，《世界计划》更能够凸显日本音乐节奏手游的主要特征。
在美国、中国和日本市场，流行音乐节奏手游之间存在一些关键区别。打节拍和休闲节奏游戏更受美国玩家欢迎，中国玩家普遍喜欢使用各种个性化的装饰道具，而在日本，《世界计划》等畅销作品则将节奏玩法与以角色为导向的叙事融为一体，往往拥有非常详细的故事情节，以及角色扮演(RPG)和养成元素。
在日本流行音乐节奏手游中，角色通常拥有动画风格的外观。此外，这些游戏还包含复杂的养成系统，例如允许玩家提升角色等级，角色拥有各自的职业优势、独特技能等。从许多方面来看，大部分成功的日本音乐节奏游戏都可以被归类为音乐RPG。
在亚洲，成功的音乐节奏手游还有另一项关键特征，那就是它们通常与其他具有高辨识度的IP相关联，例如游戏、动漫作品，或者偶像团队。这也许可以解释《世界计划》为何如此受日本玩家欢迎：作为一位Vocaloid歌手(注：Vocaloid是日本乐器制造商雅马哈开发的一款电子音乐制作语音合成软件），初音未来是日本成功、人气最高的虚拟偶像之一。
受初音未来品牌影响力的推动，《世界计划》经常跻身日本iOS游戏畅销榜前十。本作提供了大量各具特长的虚拟歌手角色，共有5支不同团队登场，同时还允许玩家通过内购解锁新的团队成员，并对角色进行升级……在音乐节奏类手游中，《世界计划》也是为数不多拥有通行证系统的作品之一。
另一个有趣的趋势是：与《堡垒之夜》、《Roblox》等热门主机和PC一样，某些音乐节奏类手游也开始为玩家提供音乐会体验。例如，《世界计划》今年6月就举办了第一场被称为Connect Live的音乐会，并邀请虚拟偶像乐队Vivid BAD SQUAD进行现场表演。玩家可以提前购买门票，然后使用荧光棒、动画表情与乐队互动。在那场活动前后的一段时间里，《世界计划》的内购收入增长了几乎三倍。
在拥有超过3000万日活跃用户(DAU)的《PUBG Mobile》中，韩国女团Blackpink近期举办了一场虚拟演唱会，而加拿大歌手贾斯汀·比伯也将在另一款战术竞技手游《Free Fire》中举办演唱会……假以时日，随着光纤宽带和5G技术的进步，某些热门手游的玩家数量超过最流行的主机和PC游戏，头部音乐节奏手游甚至可能抢走《堡垒之夜》和《Roblox》等游戏的风头。
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